Creative Diary

Things you own end up owing you

2012-03-09T00:24:00.001+09:00

drawing " Things you own end up owing you" from Sketch book 2010

quotes from Fight Club

チャック・パラニュークの小説「ファイトクラブ」に出てくる台詞。主人公のオルターエゴというかもう一人の人格のタイラー・ダーデンが言ってました。（ブラットピッドの映画も結構好きです）

「自分の持ち物に支配されちゃう。」

本来自分が主人で持ち物は主人の為に働くもの、だけど逆転して、自分の持ち物のために、主人である自分が働く。

なんじゃそりゃ。と思いがちだけど、意外とおこりがちなこと。

ローンで買ったものの支払いを、毎月せっせとしてるのはもうこの状態。いいとか悪いとか別にして。

僕はローンとかお金を借りるのがすごく嫌い。なので、この台詞を読んだときは、「これだ。だからか。」と納得。

自慢ですが、ローンで物を買った事もないし、自分の会社も借り入れゼロ。

要は分割しなきゃ買えないようなものは、僕は持たない。分不相応ですから。自分の身の丈にあったもので十分。

いい洋服着たって、洋服に着られたらしょうがないわけだし、上下グレーのスエットでもかっこいい人はかっこいい。

そして、この台詞はこう続きます。

It's only after you lose everthing that you're free to do anything.

すべてを失って初めて自由になる。

これはむずかしいな〜。

まあ、物語のなかだと主人公の住んでた家が火事になっちゃって実現するわけですが。

旅先でよくスケッチブックに普段思ってる事やその場所で感じたことを何気なくドローイングしてます。好きな言葉からインスパイアーされたものとか、作品のアイデアとかを、ビーチとかカフェとか宿で紙に自由に描きとめる。

まあ平たくいうとただの落書き。不思議と時間がたっても、そのスケッチブックのドローイングを見ると描いているときに何を思っていたかを思い出せます。今朝大量にあるスケッチブックやノートを整理していたので、それらを見ていろいろと思い出してました。なので、これからしばらくスケッチブックシリーズでいきます。

No TV Yes Life

2012-03-06T23:45:00.001+09:00

Meiwok Village in Papua Newguinea 2012

じつは僕はテレビをまったく見ないです。年間総合テレビを見てる時間は３０分以下だと思う。我が家のプラズマなんとかスクリーンは映画をDVDで見る専用。アンテナにも繋いでないので見ようにも見れない。

なぜか。嫌いだから。ただそれだけ。トマトを嫌いな人がトマトを食べないのと同じ。

なんで見ないのってよく聞かれますが、僕からするとなんで見るの？と思う。

かれこれ２０年近くそんなテレビ嫌いなので、芸能人関連の話題はほぼ知ったかぶりです。聞いたことがあっても顔が一致しない。となりに芸能人がいても全く気がつきません。パーティーで芸能人に職業を訪ねたこともあります。

ニュースとかどうするの？ともよく聞かれますが、結構必要なことはテレビみなくても耳に入ってきます。どうせ、日本の場合はニュースとか報道とかマスコミによる弱いものいじめがほとんどですし、スポンサーに都合の悪い事は絶対にいいませんから、見なくても以外とそんなに不都合はないです。

テレビをつけない空間では会話を大切にするし、本をゆっくり読めるし、くつろげるし。いいです。

ということを初対面の人などに説明するのもおっくうなので、必殺「知ったかぶり」。

仕事の打ち合わせなどで、CMに起用する芸能人のはなしや、広告に使うタレントの固有名詞がでたときは、必殺iPhoneで机の下でこっそり調べる。そして、帰ってネットで調べる。そんなんでなんとかなるものです。

No Music No Life だけど、No TVはYes Life。

で、この写真は１月に行ったパプアニューギニアの村。電気がないので、もちろんTVもないです。広場の真ん中にたっている２本の杭は、最近このへんの村ではやってるバレーボールのネットを貼るためのもの。右のおっきな小屋は村人みんなのリビングルーム。もしここにテレビがあったら、みんなひたすら見ちゃうんだろうな〜。

Last day of Tom Freund Japan Tour

2012-03-06T00:01:00.002+09:00

Tom Freund ,the last day of the tour at Goatee cafe ,Kamakura

きのうの夜が、トムの今回のツアーの最後の日。けいじさんがやっている鎌倉の駅のすぐちかくのこだわりのカフェGoateeで最後の演奏。ちょうど一週間まえにトムと大阪の山奥で雪のふるなか餅つきを一緒にしてたのが、遠い昔のよう。たった１週間前なのに。

全部で１０回の公演。そしてこのツアーを企画して実行していたけいじさんもお疲れさまです。

「地方の田舎にあるこだわりの小さい箱を回るツアー」最高です。とくに演奏場所と宿泊場所が一緒になってる綾部のログハウスカフェとか地域との一体感が絶大でした。

アリーナでたくさんの人に大きな音で聞かせるのもいいですが、今回のようにアコースティックセットのワンマンライブをこじんまりと囲んで、そのあとお客さんもいっしょに食事したりしてみんなで仲良くなるのもよかったです。

ドーンっと沢山のひとにいっぺんにっていうより、一人一人を大切に深く。そういう昔むかーしのコミュニケーションがこれからもっと見直されて大切になっていく時代なんだろうなと、このツアーに同行して感じました。

浅く広くより、狭くても深く、そしてすこしづつ地味に広げて行く。今回のツアーでトムの演奏を聞いた人は、ものすごい心に刺さったと思います。それは大きな会場ではできない刺し方。たぶんこれからずっとトムのファンになったと思います。トムも言ってました。「こうやって、オーディエンスと近い距離で親密な空気のなかで演奏してると自分がなんで音楽をやってるのかを思い出させてくれて原点にもどれる。そんな体験をできてうれしい」って。

そんな台詞を聞けた僕もうれしかった。そんな彼のあったかいスタンスがもろ曲にもあらわれてます。

おすすめなので是非一度聞いてみてください。

truly mellow , without her i'd be lost, 新しいアルバムからeverything,

そして今回のツアーでも泣いた人が一番おおかった、cant cry hard enough

以上が僕のおすすめの曲です。

Surf in PNG

2012-03-03T00:52:00.001+09:00

surf in PNG Sukura point gopro camera

surf in PNG Tupira point gopro camera

先日日本に雪をふらせた低気圧のうねりが、もうすこししたらハワイに入って、ノースにいるしんぺいプロがまたどチューブをメイクするのでしょう。２／２８のバックドアでのしんぺいのナイスライドがここで見れます。いつもながらすごい。このsurfdaysというサイトはついつい見入ってしまいますね。あっという間に３０分。

今日はこれから、今年パプアニューギニアに行った面子が集合（ノースにいるしんぺい以外）。藤沢のほうにいってご飯食べてきます。この写真はゴープロで撮った写真。スポーツって自分のフォームを写真とかビデオでみるのが一番客観的にわかっていいですね。自分では腰を落としてるつもりでも、全然おとしてなかったり。ガードあげてるつもりでも下がってたり、パンチ伸びてるつもりがちじこまってたり。とにかくそんなスポーツシーンでGoproは大活躍。防水で頑丈で小さい。このあいだ、頭につけてスパーリングしても大丈夫でした。

PNGにいる間、夜はずっとしんぺいのサーフィン教室。海でしんぺいがいろいろと見ててくれて、夜、宿でその日のだめなポイントを説明して、フォームや体重移動の修正してくれました。陸でできないことは海でできないといわれ、正しいフォームが身に付くまで動きを教えてもらう。それを毎日繰り返したおかげでバックサイドの苦手意識もだいぶとれて、ボトムからトップへあがるときも何とかなるようになりました。ありがとうしんぺい！トッププロにマンツーマンで教えてもらって、それをプロのサーフィンカメラマンに撮ってもらえる。だれもいない南国の最高の波で。ふつうだったらありえない状況。

いろんな人にPNGの写真ー波の写真や村人の写真や景色ーを見せると、みんな「いいなー行きたいなー」と言います。が、今回１ヶ月前に空きがでたので、行きたいなーと言ってた人を誘ってみたのですがだれも来ません。

時間が、仕事が、、、。一年前に誘うと「来年だからわかんない。」直前だと、「もっと早く知ったら行けたのに。」

残念ですね〜。ちなみに僕は政府系山田さんに初めてあって、PNGに誘われたときは、即決。出発の３週間前でした。

ボールを投げられたら、バットを振ります。たとえ当たらなくても。見送るよりは三振。フォアボールで一塁にでるくらいだったらおもいっきり振って三振。んっ？それは一塁にでたほうがいいか。

誘ったのに行かなかった人たちが逃したもの。（今度は一緒に行きましょう！今度があれば、、）

■誰もいないパーフェクトウェーブでのサーフィン。

■村人との楽しい時間。

■プロのサーファーのマンツーマンレッスンによる上達。

■それをプロに撮ってもらえる事。

■最高な大自然。

ざっとあげるとこんなものですか。

そして僕がパプアニューギニアに行った事によって逃したもの。

■東京ですごす楽しい時間。

ーーーーーーー

出かける前にアップしたと思ったらアップされてませんでした。

今、帰ってきました。今日も楽しい面子で食卓を囲めました。今年一緒にPNG行った面子＋山田さん、あと今回キッズ用の板をシェイプしてくれたケウレクラフトの松山さん。松山さんは北海道出身の朴訥なかんじのすごく素敵な人。同じ北海道出身ということもあって今日会えるのを楽しみにしてました。彼にいろいろと話を聞いたのですが、今回PNGの子供用に作った板は、ご自身が一番最初に乗ってた板をクロスをはがして、フォームを削り直して作った思い入れの強い一本だとか。感動です。そんな人が削った板に絵を描くことができ嬉しく思います。感謝。

Dog portrait "KUMI"

2012-03-01T22:29:00.001+09:00

Portrait of Kumi from Mr.O'Donnel

O'Donnelさんちのクミ。先週のトムのツアーに同行する直前に撮ってやっと現像できました。

人間を撮るのと同じような気持ちで、犬のポートレートを撮る。その犬の性格や雰囲気がきちんと捉えられるように。コーギーのクミは鼻筋の通った美人さん。たぶん自分が美人でちやほやされてるのがわかってますね。撮影の時もすごく言うことを聞いてくれました。これからこの写真にあう、額縁を作って納品。額縁は木でつくって、クミのやわらかい感じが引き立つようにシンプルな直線的な模様を彫ろうかな。額縁つくりも楽しいです。

きのうは、４年に一度の２月２９日。そして齋藤君の誕生日。４年に一度しか歳をとらないので、まだ８歳くらいかな。なので、今日は男二人で自由が丘のレストランでお祝いをしてきました。なぜかここ何日かは、男二人でおしゃれなレストランにいってます。スペアリブが美味しいと噂なので行ってみたら、洒落た女子率が高い店で男客は僕たちだけで浮いてるのにも関わらず、ゆっくりくつろぐ。やっぱり気のあう仲間と一緒に飯をたべてるといろんなアイデアがおもいついていいです。齋藤君にも、汰久治さんとの５月の報告会の話をして手伝ってもらうことに。

Keep paddling

2012-02-29T20:14:00.000+09:00

photographed by Taro Hori 2010 at Papua Newguinea

2010年に初めてPNGに行ったときの一枚。

カヌーを漕いで大自然をあじわってるところを太郎がたまたま写真に残してくれました。というのはうそで、「カヌーを漕いで大自然をあじわってるところをたまたま撮られた」ような写真を撮ってと太郎に頼んでとってもらった一枚。このコンセプトでお互いを撮り合ってました。いい大人がきもいですね。良かったら旅行記も見てください。

月曜日から今日までの３日間、汰久治さんが沖縄から来ていて、ずっとkeep paddling的な話をしてたので、今日はこの写真でした。

もうすぐ、４月のモロカイレース。今年も一緒にいって撮影をしようかなと。そしていよいよ秋には海人丸２号の建造開始。

汰久治さんは世界最高峰のアウトリガーカヌー選手権、モロカイレースにアスリートとして出場し、そこで得たものや海を渡って感じることを、こんどは海人丸という船を使っていろんな人に伝えている。うしなわれていく「人間力」のことや海を渡る意味を。

「だれと、どんな船でなにを目指すか」。この彼がよく言う言葉にいろいろと凝縮されていると思う。

そして、モロカイレースの報告と海人丸２号プロジェクトの報告会を５月に都内で開くことになった。海人丸２号の建造費を寄付金などで集めたりするためにも。

そして、それまでにやるべきことや、今年のスケジュールなどをこうへい君もいっしょに３人で３日間毎晩あって話あう。

きのうは夕方代官山のツタヤのivy placeで（最近の僕の好きな場所）、男二人でうすぐらいおしゃれな店内でキャンドルをはさんで、まったくオシャレじゃない事を２〜３時間熱く語り合う。目標を具体的な事項に落とこみながら。

途中トイレにいって自分のテーブルにもどる時に、ふと見ると、上下グレーのスウェットでランニングシューズを履いてる汰久治さんは明らかに店のなかで浮いて見えた。

オープンしたばかりのオシャレな店にいるごっつい田舎の野生児。

が、まわりにいるこぎれいに着飾った人、高そうな服をびしっと着こなしてる人、どんな人よりも輝いてた。かっこ良かった。生き方がオーラとしてにじみでてて、男からみても素敵だった。かっこいい人は何着ててもかっこいいんだな。と思いつつ席につくと、汰久治さんが携帯で沖縄の友人に「いまねー、代官山でドラマにでてくるようなかっこい紀伊国屋のカフェにいるんですよー」って話してる。もう汰久治さん最高。ツタヤだから。

そのあとは焼き肉ゆうじでこうへい君と合流し３人でさらにいろいろと話合いながら日本一の焼き肉を食べる。相変わらず最高でした。まえからゆうじさんにも汰久治さんを紹介したかったので、よかった。案の定、馬もあってたし。５月の報告会成功させる。楽しみです。

Tom Freund Japan Tour 2012 at Ayabe Kyoto

2012-02-27T23:49:00.000+09:00

Tom Freund on Japan tour 2012

Ayabe , Kyoto in the morning , 27th Feb

朝起きたら吹雪いてた。

閉鎖された小学校を改築した宿泊施設に泊まり、朝教室の黒板の前でトムのPV用のフッテージを撮影。この小学校は子供の数が減って閉鎖されたあと、地元のNPO法人が宿泊施設に改装したらしい。僕がとまったのは、４年生の部屋でトムは３年生の部屋。そしてその隣にあるきのうのライブ会場は米倉を改良して、簡易郵便局と売店、カフェ月星日と上田さんのガレージ。能勢も綾部もライブの会場と宿泊場所がほぼ同じというすごく地域密着型。朝ご飯も上田さんに作ってもらって綾部駅まで送ってもらう。いろいろとありがとうございました。

京都駅。トムとけいじさんは金沢へ。僕はここで別れて東京へもどる。せっかく京都に来たので、ハッシーが開いたカフェに遊びにいって、ハッシーと昼飯。ついでに近くにある彼のスパも見せてもらった。久しぶりにあったハッシーは相変わらずで、独特の店舗展開論やアイデア満載で話を聞いてるだけで、こっちまでわくわくしてくる。今日もバリのスパの今後の方向性や京都の店の展望を聞かせてくれた。相変わらずの洞察力と着眼点、発想とそれを実現させる人脈、行動力はすごい。会うたびにいい刺激をもらえるし、なによりもハッシーの話をきいてるのは楽しい。

一緒にいた、たった１時間半の時間はあっという間にすぎた割に濃かった。

新幹線でひさびさの東京。たった４日ぶりなのに、すごく久々に感じる。今回もたくさんの人に出会い充実した時間を過ごせたからだろう。たくさんのいい絵が撮れたのでこれから、編集するのが楽しみ。体に染み付いた、たき火と薪ストーブの臭いを風呂にはいって流しまたすぐ出かける。沖縄から汰久治さんが来てるから。

今年のモロカイと海人丸の計画を綿密に打ち合わせるための今回の。

とりあえず今日は晩飯をこうへい君も交えて一緒に食べながら近況の報告。彼と会うと冗談抜きで、いつも沖縄とかハワイの海を感じる。東京で会ってるのに汰久治さんの後ろに海が見える感じ。

朝、綾部の山奥で吹雪で始まった一日は、昼京都でバリを感じて、夜東京で沖縄に触れる面白い一日となった。

この４日間に出会った人、再会した人にほんと感謝。短い間ながら、旅特有の心地よい浮遊感があった。

It is easier to stay out than get out. （ Mark Twain）

帰りの新幹線でこの言葉を思い出しました。

Tom Freund Japan tour 2012 at Ayabe,Kyoto

2012-02-27T00:00:00.001+09:00

Tom infront of KIYU cafe with the sign made by Miwako Moroto

Tom playing at Tukihoshihi cafe in Ayabe ,Kyoto

この看板は能勢に住んでいる諸戸美和子さんっていうちっちゃくてかわいらしいおばちゃんのアーティストがトムのライブのために描いた看板。トムもすごい喜んでいた。

今日は昼頃、雪がふるなか能勢で地元の人たちと餅つき。その後、今日のベニューがある綾部に移動。綾部のカフェ月星日で夜ライブ。ここもきのうと同じような田舎にぽつんとあるカフェ。米倉を改造してるので、天井がとても高く居心地がいい。そんな居心地のいいカフェでオーナーの上田さんの友人を中心に集まった人たち。ライブ中の一体感は普通の箱では味わえないようなアットホームな一体感。今日はトムは上田さんのためにジョンレノンのナンバーを披露。あっと言う間にすぎた２ステージ。

その後上田さん夫妻とトムと今回のツアーオーガナイザーのケイジさん、そして綾部まで送ってくれた井上さんとみんなでおっきな食卓を囲んでゆっくり食事。

トムともいろんなことをじっくり話せた。

ほんとこの、小さいけど、こだわりのディープな箱を回るツアーは楽しい。トムの音楽にもあってるし、客との一体感もあり、フジロックの時とはまた違った良さを堪能できる。

音楽を本当に好きな人だからこそできるアプローチでこういう店やツアーを企画、実行してるケイジさんや井上さん、本当にいろいろと勉強になります。感謝です。

on the road , Tom Freund Japan tour

2012-02-26T10:08:00.000+09:00

Tom rehearsing at cafe KIYU, Nose Osaka

今回のツアーはソロで弾き語りスタイル。いろんな楽器に堪能なトムは、ギター、ウクレレ、ベース、ピアノと曲によって楽器を使い分けて演奏。きのうの夜の演奏も心にしみる演奏ばかり。能勢にあるログハウスのcafe KIYU、小さいながらロケーション雰囲気ともに最高で客層も本当に音楽が好きな地元の人や京都や大阪からわざわざ来た人ばかり。アットホームな雰囲気に包まれてライブ。映像もその空気感をばっちり押さえられたと思うので、編集するのが楽しみ。

昼間は能勢温泉にみんなでゆっくりはいって、昼飯はイノシシ鍋を食べて、すっかり観光客。夜はライブ後、カフェのオーナーの井上さんや近所の人たちが作ってくれた料理を１０人くらいでいろいろと話ながら大きなテーブルを囲んで食べる。まさに食事。「人を良くする事」。トムも大満足。

今朝、ゆっくり寝て起きてみると、雪がちらほら降ってます。テラスで山を見ながらストレッチ。空気が澄んでいて最高に気持ちいいです。今日はこれから地元の人たちと餅つき。その後綾部へ移動して、これまたディープなcafe月星日という場所でライブ。

Mr.Inoue ,the owner of cafe KIYU

２０年間この地でカフェをやっているオーナーの井上さん。２日間いろいろと面倒見てくれてありがとうございました。カフェKIYUは、いままでもいろんな通好みのミュージシャンが来て演奏してる超穴場です。トイレにいままでやったライブのフライヤーや写真がたくさんはってますが、すごい面子ばかりでびっくりします。

Tom plays " Truly mellow "

on the road ---- Nose,Osaka

2012-02-25T09:41:00.001+09:00

Tom Freund at Kobe radio station, on air

Tom at Kobe radio station

きのうから、トム・フロインドの国内ツアーに合流。金曜から月曜まで映像撮影で関西方面を一緒に回ります。トムとは09のフジロック以来２年半ぶりの再会、ちなみにトムのCDのジャケットデザインも以前ここで紹介しました。

日本ツアーといっても、大箱や普通のライブベニューを回るツアーではなく、地方のディープな場所にあるディープな小箱ばかりを回る、小規模でも深くて濃いツアー。ロードトリップに近い感じ。セッティングもバンド形式ではなく、ソロのアコースティック。

今回このツアーを企画した、鎌倉のカフェgoateeのケイジさん曰く、町の中にある箱とかで余り知られていないアーティスト呼んでライブやるより、小さい規模の店のオーナーが「この人の音楽いいよ」って常連に声を掛けたら人がきちんと集まるようなちょっと外れにある箱をまわったほうが人も入るし、雰囲気もいいし、宣伝もしやすい、と。

すごい理にかなったマーケティングだなと、感心しました。

正直、トムのことをそんなに知らない田舎の店で集客できるのかな、とちょっと思ってたのですが、謎がとける。どんなにネットに情報があふれても、結局最後は信頼する人の一言。最近はそんな個人の一言もメディア化してそれに乗っかろうとしてる企業もたくさんあるのでしょうが、やっぱり生の声、人と人のつながりが一番大切ですね。

トムは日本では知名度はそんなにたかくないアーティストですが、音楽はすごくメローでレイドバックした感じでとてもいいです。彼の人柄がでてるのでしょう。今回のツアーのようなアプローチがしっくり来ます。

きのうの夜は、夜神戸ラジオで生放送出演。伊丹空港でみんなに合流したあと、神戸に行き、中華を食べ、その後収録まで時間があったので、六甲山に車で上って神戸の夜景を見ようということになり、（男４人で夜景、、）のぼったのですが、暗い上に道がうねってたので、トムとケイジさんが車酔いでダウン。車内がちょっといやなムードに。

（そういえば、自慢だけど僕は車酔いとか船酔いとか乗り物酔いをしたことがない。）

そのまま途中で夜景プランをやめてラジオ局に早めにいって、トムに横になって休んでもらってなんとか回復し、無事収録終了。一曲生放送でライブ演奏。やっぱりすごいいい。トムの優しい声とアコースティックギターとブルースハープ。

夜は大阪の能勢にあるCafe KIYUといおっきなログハウスに泊る。ここは今日のライブ会場。オーナーの井上さんはきのうの伊丹空港からずっとアテンドしてくれました。

１階は山小屋のようなカフェで２階に部屋があるので、そこでみんなで泊る。

朝起きてみると、きのう夜到着したときには見えなかったきれいな山の景色が、ログハウスのバルコニーから一望できる。その景色をみながら日記書いてみました。

ちょっと雨が降っているのでこのきれいな自然のなかで朝トレが外でできなかったのが残念でしたが、井上さんの作ってくれた朝飯とコーヒーは最高でした。

今夜のライブが楽しみです。

portrait of Saito,Hodaka

2012-02-23T12:00:00.000+09:00

portrait of Saito,Hodaka 2012

親友の穂高。東京にでてきて初めて出来た友達なので、かれこれ２０年くらいの付き合い。

彼は、建築関係の会社を経営しつつ、詩人であり、彫金もやり、格闘家で料理の腕はプロ級。なんだそりゃって感じですが本当です。彼の彫金のウェブサイトをリンク貼りたいのですが、サイトがnot found状態。（サーバーだかなんだかに支払いを忘れて止められたらしいです）

そんな彼はここ何年か柔術にはまっていて、大会にも沢山でてます。先週の日曜日もトーナメントがあったので見に行ってきました。以前に何回か優勝してるらしいので、今回も優勝かと思ったら、２回戦目で悔しくも負けてしまいました。

試合直後、まだ息があがっているときに会場で撮影したものです。さっきまで戦ってたとは思えないくらいのいい笑顔。

来月も試合があるそうなので、今度は試合前の表情を撮ろうと思う。

on the road , Bali

2012-02-21T23:14:00.000+09:00

near Ubud ,Bali march 2011

もう何回行ったか、数えるのをやめたバリ。最初に行ったのはほぼ２０年前。まだクタのほとんどの道が舗装されてなくて、ほこりっぽく、ウブドも（最近のおしゃれな人はちゃんとウブドゥって発音しますね）まだオフビート感満載だったころ。そのときですらそこに漂流して居着いたヒッピーくずれに「お前、来るの遅かったな」とか言われたけど。

最初に行ったときは自転車でほぼ島を一周。ちょっと奥に行くと小さな村があったりして、村人と立ち話を始めると、「飯くってけ」となり、食べ終わると「泊まってけ」となって、ただで泊めてくれたことが何回かありました。そんなこんなで自転車で回りました。こんな景色をずっと見ながら。

この写真は去年、PNGの政府観光局の山田さんの結婚式がバリで行われたので行ってきたとき。

ALILA MANGISというバリの東のほうにあるリゾートで行われました。クタリーフで地元に住んでる友達と何日かサーフィンして、そのあとハッシーと合流して、彼が経営してるウブドのスパ,マタハリ（ここは最高です。ウブドにいくなら是非。超おすすめ）に泊まって、それからalilaへ。式が終ったあとは、旅ライターのヌマさんとハッシーとまたウブドへ。その途中でとった写真。プチロードトリップ状態で車のまどのそとを流れる景色をみながら、一番最初に自転車できたウブドを思い出す。

道具。

道具とかにこだわるのは大好きです。でも同時に「弘法筆を選ばず」的考えも大好き。どんな物を作りたいか明確なビジョンがあれば道具とかは意外となんとかなることも多い。ようはどんな写真を撮りたいか。どんな空気感を切り取りたいかをしっかり自分がもっていれば、コンパクトカメラでも、全部マニュアルで撮ると結構意図したものが撮れます。lumixのDMC-LX3という４〜５年前のコンパクトカメラ。この写真もこれで撮りました。

もちろんライカとかでとるものには到底かないませんが。ポケットに乱雑に入れることができる最近の性能のいいコンパクトデジカメでも結構がんばれます。

ただ、サーフィンは下手なので道具におもいっきり頼ります。最新の道具とかリサーチするのがもう既に楽ししいです。

よく海外にサーフィンしに行ってるので、サーフィンうまいんだよねってみんなに思われるのですが、逆です。本当にうまかったら日本で十分乗れます。うまい人はどんなに混雑したポイントでもきっちりいい波を沢山もってけますので。混雑していないパワーのあるいい波でおもいっきり練習したい。だから海外。

この間パプアニューギニアでびっくりしたこと。最終日に波乗りしてたら、いつの間にかフィンがリーフにぶつかってなくなってる。しかもそれにも気がつかず乗っている。しんぺいに言われて初めて気がつく。

そして、夕方にどうせ、最終日だから、多少板が水ふくんでもいいやと、そのままフィンが一個ないままサーフィン。

正直乗っててフィンがないのもわかりませんでした。あんなにフィンを選ぶときにサーフショップの店員の話をきいたり、いろんなフィンの性能を調べたりしたのに。フィンの微妙な形や性能以前に、一個なくなってもあまり気がつかない自分。ましてや、そのフィンの性能の違いに気がつくほど自分はうまくなかったらしいことを発見。こんどから、フィンを選ぶときだいぶ気が楽です。ついていればそれでいいんです。

Fuji Rock Festival T-shirt Tags 2011

2012-02-20T23:10:00.000+09:00

Tags for all the Fuji Rock official t-shirt

designs for Fuji Rock official T-shirt tags

フジロックのオフィシャルグッズのTシャツについているタグ。ふだんあまり誰も気に留めないタグ。が、そんなディティールまできちんとこだわるスマッシュの担当者様のおかげで、毎年楽しくこの30mm x 25mmのキャンバスにいろいろと描いてます。

で、この年は何を描いたかというと、、

このタグ仕事の前にパプアニューギニアのガイドブックのデザインをしてました。そのガイドブックの素材写真にラバウルで毎年行われるマスクフェスティバルというお祭りの様子が、、、いろんな地域の部族がそれぞれの部族に伝わるシンシン（民族舞踊）をこれまたその部族特有のマスクをかぶりながら踊る。このマスクたちがどれもが強烈で、人の奥深くに眠っている太古からのリズムをドンドコ呼び起こしてくれそうなものばかり。

それらのマスクをポップにアレンジしてこの年のタグにしてみました。

と、いつも通りブログで作品を紹介。友人の訃報があってから、どうも心ここにあらず状態が続き、水の中にいる時のようなというか、外界と自分のあいだにうすい幕があったりするような、俯瞰的感覚があるが、どんな悲しいことがあっても世の中は動き続ける。会社もまわりも仕事も。

悲しみを無視したり、ごまかすわけではないが、日常のなかで、きちんとやるべきことをやらねば食べていけないのも事実。人それぞれの悲しいときの現実への対応の仕方はあるとおもうけど、僕の場合は、そのときそのときにしてる事に没頭すること。メールをうつときは１００％メールに没頭して、スケッチしてるときはひいているその線に集中して、コーヒーのお湯を湧かすときはコーヒーのことだけを考え、走るときは足のうらに感じる地面だけに集中、その瞬間に没頭する。ヨガの根本である、be here now。そのうちに、悲しみの状態に慣れ、「不在」を受け入れ、前に進める。決して忘れるわけではなく、いないということを受け入れる。

小さいときに祖父と祖母が亡くなり、学生の時に父親が蒸発し、父親のように慕っていた叔父が亡くなり、育ての母さんが亡くなって、中学からの友人達が４人も病気や事故で亡くなっている。

そんなこんなで、周りの人が亡くなったり、いなくなったりという経験を何回かしているせいで、僕の死生観は少しドライで現実的で、死はいつでもどこにでもあるもの、と。（マスターとか、たくま、史朗や工藤、ムキマンとか幼なじみたちも多分そうだと思うけど。）

人は死ぬ。形あるものは壊れる。死や終があるからこそ生が尊い。

一見あたりまえに見えるけど、忘れがちです。朝出かけるときに「今日死ぬかも」とか思って出かける人はあまりいないと思うし、生きて帰ってくる前提で出勤するのが普通だと思う。そして、それを友人や家族にも期待する。職場で「今日もおつかれさま〜、明日もあなたが生きて無事出社できますように！」とは思わないはず。

が、親しい人や家族が急にいなくなる。

何人もの友人を亡くしている北海道からの友達たちは、「いつ死んでもおかしくない」を実感し、生きる大切さが身にしみてるのか、毎日を精一杯生きてる人たちがおおいいのかも。僕もやりたいことは片っ端からやる。

前も書いたが、死んだ誰々のためにとか死んだ何とかさんが喜ぶとか、そういう言い回しが僕は苦手です。死んだらおわり。もういません。なので、生きている間におもいっきり生きましょう。死んでから花をあげるよりも、生きている間に想いを伝える。あれを言っておけばよかったとか、もっと親孝行をすればよかったとか思わないように。

というスタンスで生きようと思っていたのに、やはり友人が亡くなると、いろんな事をおろそかにしている自分に気がつきます。おっさんにいいたかったこと、聞きたかった事たくさんあります。タイに訪ねてタイの何がそんなに気にいって住み着いたのか、おっさんの目からみたタイを案内してもらいたかったし。

いるのが当たり前。とつい無意識に思いがちだけど、こうやってここにいること、周りの人と繋がっているのが実はすごいこと。

おっさん

2012-02-17T11:08:00.000+09:00

先日、仕事仲間でもあり、友人でもある水口が住んでいるタイで亡くなった。ビルからの転落死らしい。
ほぼ確定らしいが、１００％まだ確認がとれていないので信じたくないが。
実際にそんなにたくさんの時間を一緒にすごしたわけではないのに喪失感はものすごい。

水口太平という非常にかっこいい名前がありながら、あだ名が「おっさん」。
１０年以上前はじめて会ったときから、本人も「おっさん」でいいよと。
なので、仲間内からはみんなにおっさんとよばれているおっさん。
あだ名のとおり２０代の時から達観したかのように、落ち着いている。
ものすごくニュートラルで無欲でマイペース。
まだよくわからない野心でぎらぎらしてた２０代前半の俺らのなかでも、おっさんだけはマイペース。
めんどくさがり屋で、食うもの、着るもの、無頓着。
よく見ると整った顔立ちでハンサムの部類にはいるんだろうけど、それを感じさせない、潔い自堕落。
けど楽しそうにいつもなんとなく目が笑ってる。
おっさんを思い出せっていうと、あの目だけ笑ってるゆるい顔がでてくる。
ものすごく自然体なので、人の懐にもふっと入ってくる。

はじめて会ったときもみんなでバカ話してたら、おっさんが「育三、おまえバカだな。」って。
初対面で呼び捨て＆おまえ呼ばわり＆バカだなって、普通だったら斬れるが、おっさんだと「そう、バカなんだよね」って笑いながら自然に答えられるくらい、いきなり友達になってた。
まあ、マスター経由で友達になった人は不思議と全員「会った瞬間生涯友達」だったけど。馬が合うって本当にあるのでしょう。達也も田尻も富田も飯田さんもそうだった。
ついこないだも田尻がタイに駐在きまって、「ゲストルーム絶対におっさん住みつくじゃん」って話たばかり。

そんな、おっさんはプログラム系システム系の仕事担当。パソコンと携帯があればどこでも仕事ができるので、ここ何年かタイに住んでいた。物価もやすく、気候もよく、なによりも多分リズムがゆるーい感じのおっさんに合ってたのだろう。
いつか、遊びにいこうと思ってたけど、行けずじまい。行こうと思ったらほんとに行かないとだめですね。

よく覚えてるのが、何年か前、うちの会社でバリに社員旅行にいったとき。社員旅行なのに全員バラバラ。それぞれがかってに好きな事を好きなようにやってる。マスターは釣り、俺はサーフィン、あとのみんなは何やってるのかわかんないけど、おっさんはきっとなんにもしないでゆるーくすごしてたんだろうな。そんな個人旅行者の集団だけど、なんの約束もしないでも自然と毎晩飯は毎日一緒に食べてた。待ち合わせ場所も時間も決めずに、一緒に食べようねとも、何にも決めてないのに。なんとなく自然に、これだけ趣味もペースも考え方も違うみんなが集まる。根っこで繋がってる感じがしていいなーって思ってたのを覚えてる。

合掌

Fuji Rock T-shirt Tags 2010

2012-02-15T10:02:00.000+09:00

design for Tags of all the Fuji Rock official T-shirt

small canvas of 30mm x 25mm

きのうに引き続き、フジロックのオフィシャルTすべてについてるタグ。

このタグシリーズはシュールなポップ系でいこうと2010年もこんなかんじでファンキーアニマルたちにしました。僕のスケッチブックには多種多様なものが雑多に描かれていて、店舗のパーススケッチとかの次のページにこんなクリーチャーたちがいて、さらにその裏にはジーマのポスターのラフスケッチがあったりして脈絡がなく、自分でも見ていて結構たのしめます。こんどスケッチブックのドローイングもここで紹介していきます。まさにクリエイティブダイアリーなので。

そしてトレーニングダイアリー。

きのうは、トレーニングでものすごく追い込みすぎました。おかげで、１２時前に爆睡、熟睡して朝目覚めすっきり。そして朝起きてすぐヨガ＆スクワット。われながらうざい人です。

きのうは心拍数をひたすらマックス状態で、普段１５秒のインターバルを１０秒にちじめて、ミット打ちと自重付加のトレーニング。もうだめっていうところで、スロトレでユーックリさらに追い込む。吐きそうになりました。そのあと、望月さんとライトスパー。そして最後に今年から取りいれようと思う、カポイエラの動きトレで全身をほぐす。こんな動きやあんな動き。こんなことまだできませんが。やろうとするだけでも、全身が連動して、動的柔軟性と力を抜いた瞬発力、バランスなどにいいのではないかと。それにしてもyoutubeってすごい。スポーツの技とか調べると絶対にだれかが、親切にハウツーを映像で説明してくれてます。

追い込んだあとは、バレンタインデーということで、まりこを連れていつも行ってるデリへ。

ここのチャイとジンジャーホットレモネードはすごい美味しいです。味にばらつきがあるけどそれがまたいい。日本なのに毎回味がちがう海外仕様。食べ物もおいしいので、普段気になってたフードメニューをハッピーバレンタインということで、ちょっとずついろんな種類をたくさんたのんで、ほぼ制覇しました。なんとか団子ピザみたいのがすごい美味しかった。最近ここのHUGEグループが手がけている店は、必ず人が入ってますね。

Fuji Rock Festival T-shirt Tags 2009

2012-02-14T15:52:00.005+09:00

Tag design for all Fuji Rock Festival official T-shirt

もうすぐフジロック！

まだまだですね。でもヘッドライナーに、the stone rosesとradio headが決定。そういえば昔、Stone Rosesのイアンブラウンの撮影したことありましたが、とっても気さくで無茶なこと言うナイスな人でした。アーティストラインナップが徐々に決まって行く過程もわくわくして楽しいです。

そして、今年はもうスマッシュさんから連絡があり、あるグッズ関連のデザインの依頼をいただき、早速作りはじめています。例年より早いので、いつもより早くフジロック楽しみモードに入ってしまいました。

以前、デザインさせてもらったフジロックグッズをいろいろと紹介しましたが、これをまだ紹介してませんでした。

T−シャツのタグ。オフィシャルグッズのすべてのTシャツについているタグなのですが、いったいT−シャツを買ってくれた人々のうちどのくらいの人がこのタグに気がついてくれた事でしょう？

スマッシュの担当の方のこだわりで、タグにまで、気を抜かずきちんとプロデュース。僕もそういうディティールへのこだわりは大好きなので、毎年楽しくやらせてもらってます。

いままでの仕事のなかでも多分一番ちいさい、30mm x 25mmのキャンバス。この限られた面積のなかでどれだけ遊べるか。だれもあまり気に留めないようななタグという存在にどれだけ個性を与えられるか。楽しいです。

サイズ表記を確かめたりするときに、「おっ,このタグおもしろいじゃん」と気付いてもらえたら本望です。

物を作るうえで僕のすきな言葉

God is in the detail.

神は細部に宿る。

Sumo Wrestler's Yukata 浴衣時天空

2012-02-13T19:22:00.000+09:00

pattern design for Tokitenku(sumo wrestler) 's yukata

時天空から頼まれた浴衣のデザインです。力士たちは自分の名前が入った反物を互いに贈りあって、気にいったものを浴衣に仕立て着ています。ある力士はなぜか自分の名前の入ったのを自分で着てましたが、、、

あえて漢字をつかわず、ひらがなで「ときてんくう」と表記してやわらかい感じにして、色や柄ですずしいさを感じさせるようにしてみました。

----HAPPY---

「幸せですか？」

「はい、幸せです。」と間髪入れずに答えられる僕はかなりHAPPY。

土曜日にマスター（佐藤）と富田とマスターの元同僚と「HAPPY」というドキュメント映画を見てきました。

（ちなみにこの３人は元商社マン。）

彼らの友達のお兄さんがこの映画を作ったみたいです。遠いようで近い、友達のお兄さん。

「しあわせ」になるための答えを探しに世界中１４カ国を旅して、「幸せになる」ということを心理学者たちとともに探求した映画でした。常日ごろから幸せってなにって考えて、定義して、実践してる僕としては、目新しいことはありませんでしたが、改めていろんな角度からしあわせという状態を検証し、どうそこに向かってアクションするかということを学術的観点からわかりやすく説明してくれるので、すごく面白かったです。おすすめです。そう何だかんだいっておすすめです。５月に公開するようです。うちの会社とか団体でも仲間集めて自主上映会とかやりたいな。いい映画なので、みんなでみたいです。

ようは、感謝。いま持ってる健康、仲間、家族、物に感謝。もうそこで幸せでしょう。

だって、健康で食べ物があって、一緒に笑える家族と仲間がいるうえに自己探求する機会もある。それがもうハッピー。

もちろん乗り越えるべき壁があったり、試練があったりしますが、それらがあるっていうことも、長い目でみればハッピーです。その最中はそう思えなくても。（ちなみに乗り越えられない試練というのはなく、もし乗り越えられなかったら、それは試練ではなく悲劇）

豊かになったら幸せになれる。経済の流れではそういう話かもしれませんが、リッチな状態には人は秒殺で慣れてしまい

、感謝のこころ無しには幸せ度はあがりません。

映画の中で印象的だったのが、「しあわせになるっていうこともスキルが必要。」という台詞。なるほど、トレーニングしなければいけないスキル。プレゼンがうまくなるとか、デッサン上達とか、パンチのディフェンスがうまくなるっていうのと同じ、鍛錬しなければいけないスキル。そうですよね。同じ状態にいる人でも物の見方で幸せな人と不幸せな人いますから。（なにも現状で妥協しろという話ではなく、現状に感謝して前に進もうということ。）

その他にもたくさん、普段漠然とおもってることが、なるほどっというわかりやすい解説で話が展開していきます。

しかも学術的データにもとずいて。

自分の頭のなかを整理するのにもだいぶやくたちました。

この映画を大切な人と一緒に見て、自分にとっての「ゆたかさ」や「しあわせ」ってなにかを考えて、話しあったりシェアする。そんな見方をおすすめです。

そのさいに「豊かさってなに？」「１０億円！」みたいな問答は却下しましょう。

これを見終わったあと４人でパエリア食べながらひたすら「しあわせ」討論をしあわせにしてました。しあわせな連中ですから。

しあわせに関して、僕のすきな言葉たち、

「Happiness only real when shared」--into the wild

「Paradise is not a place it is a state of mind」--なんかの本。

幸せは分かち合って初めて現実となる。

楽園は場所のことじゃなく、人と人のあいだの関係性のなかに生まれるもの。

Sumo wrestling 化粧回し双大竜

2012-02-10T13:47:00.001+09:00

design for Soutairyu's ( double head dragon ) Keshomawashi (sumo wrestler's ornamental apron )

with Soutairyu, on the day of its delivery

化粧回し第３弾。これも木鶏会から依頼をいただいた双大竜関の化粧回し。本来四股名を横にいれるのですが、あえて図案の中に隠し文字としていれ、画面全体でのインパクトにこだわりました。背景の緑を厳選したかいがあり、いい色で仕上がってきました。依頼を頂く木鶏会のかたにも感謝ですが、実際に制作してくださる、京都の絹屋昌庵の坂根さま、いつも無理を聞いてくれてありがとうございます。

なんでもハイテク機械で作れてしまう現代ですが、手作業で作ったものの奥の深さや出来の良さをあらためて感じます。べつに機械でつくる物を否定してるわけではないです。むしろ便利な機械やMacとか大好きですから。服も大量機械生産のユニクロとかギャップとかお世話になってますし。両方のバランスを大切にしていきたいですね。

そういえば、１０年以上使っていた愛用の電動ひげ剃り。

そう、僕は物持ちがいいです。さっきも使ってた製図用の定規なんて、学生のときから使ってます。ウェットスーツとかも、８年くらい使ってるのあります。服はよれるまで着て、よれたらトレーニングの時にきて、さらにぼろぼろになったら、作業着にして、絵の具まみれになったら、ぞうきんにして、筆ふきとかにする。最後まで使い切ります。

話がそれました、電動ひげ剃り、シェーバーって言うんですか、それを朝使いながら、まりこに「このひげ剃りもう１０年以上つかってるんだけど、まだ全然調子いいんだよねー」って行った瞬間、手を滑らせて落として壊しました。

ショックでしたが、タイミングが面白すぎて笑っちゃいました。

そして、先週末、ちょうどカメラのレンズも見たかったので、大好きな有楽町ビックカメラへひげ剃りを買いに。

行ってびっくり、品揃えのすごいこと。いったいひげ剃りになんでこんなバリエーションがあるんだっていうほどありました。まりこと二人ですごいねーって圧倒されてると、

店員が「どんなひげ剃りをおさがしですか？」って。

どんなって、ヒゲが剃れるひげそり。

「このタイプだと、濃いかたでも深剃りできて、、、」

「そんな濃くないです、どっちかというと薄いほうです」

「それではこのタイプだと、肌が敏感なかたでもひりひりしなくて、頭でも剃れますよ。」

「肌、丈夫です。」

「じゃあ、このタイプだと、ヒゲが柔らかくても根元から剃れます。頭もこれで剃れますよ。」

「じゃあ、それ下さい。頭は剃りませんけど」

と、なぜか頭を剃ることに執着のある店員に進められるままに買った新ひげ剃り。ちょっとHRギーガーのエイリアンっぽいデザイン。

使ってみるとこれはすごい。軽ーくあててるだけなのに、つるつるに。いままでおもいっきり押し付けてたのが嘘のよう。ヒゲを剃る。そんなシンプルなことでも、ここまで進化するんだと感動しました。

Drawings for "Horizon",,,and Vermeer exhibition

2012-02-08T17:16:00.000+09:00

a drawing for Horizon series 　　2000 ink on paper 728x1030

a drawing for Horizon series　　 2000 ink on paper 728x1030

午後に渋谷の文化村でやってるフェルメール展を見に行ってきました。
なんと一カ所にフェルメールの作品が３つも集まっています。これは３０数点しか作品が現存しないのですごいことです。さらに一般に公開されている作品はさらに少ないです。
フェルメールの作品３点と同時代のオランダ画家たちの作品が「手紙というコミュニケーション」に焦点をあてて、当時の生活模様も丁寧に紹介されていたとてもいい展覧会でした。

１５年以上もまえ、フェルメールの作品に会うためにヨーロッパを巡る旅をしました。いまのようにインターネットも携帯もない時。現地の美術系のガイドブックやパンフレットを頼りにいろんな国にいって、１０点ほどの作品を実際に見ました。（なかにはパンフレットにフェルメールの〜〜作品って書いてあるのに行ってみたらないっていうのもざらです。）後にアメリカでも何点か見てるのでフェルメールの作品は合計１３〜４点は実際に見てます。これは結構自慢です。
美術館巡りでヨーロッパを３〜４周しましたが、そのうち１周はフェルメール周回でした。
いまは便利なもので、ググると、こんなふうに国別にまとめられてたりします。

１８年ぶりに見るフェルメールの作品。なんだかかってに、昔の知人に久しぶりに会うような感じで見に行きました。作品をみると当時の記憶がよみがえり、そのころの自分が思い出されます。自分の表現手法を模索して、日々もがいてたころ。って、実は今もそうですので基本全然変わってません。
が、フェルメールの作品のほうは変わってました。
最新のなんとかなんとか技術によって、フェルメールブルーが鮮やかに再現！フェルメールが意図したであろうブルーが鮮やかに表現されてました!

これって必要なのでしょうか？ありがたいことなのでしょうか？

１７世紀の絵ですから、色が褪せるのは当然。
絵画の持つ空気感のなかで、作者の意図に想いを馳せて、褪せた色を頭のなかで当時の色に変換していく。自分のイメージのなかで輝かせるフェルメールブルーのほうが、「はい、これが本当のフェルメールブルーです。」って言われるよりロマンがあっていいと思う。楽しいし。
形あるものは壊れて行くのは当然ですので、過剰に保護するのもどうかと。美しい人は年をとってもしわも美しくみえます。そのしわを手術でとっちゃって、可愛くしちゃいました〜。ってかんじでした。

それにしても、沢山の人が見に来ててびっくり。週末は混んでるだろうと思って平日のしかも２時くらいに行ったのに。大混雑。平日でこれだと週末はどうなるんだろう。
日本で展覧会にいくたびに感じますが、これだけ多くの美術愛好家や興味がある人がいるのに、アーティストが育たない国。すごい。これだけの多くの美術愛好家が新しい作家を見つける面白みを知ったり、自分の価値観でアップカミングな作家のコレクションを始めたら、ものすごい美術大国になると思います。
が、なんせ僕たち日本人は、小中高の長年の教育のおかげで、「自分の価値観を磨いたり、新しいものを発掘したり、自分の頭で考えたりする能力」を奪われてますので無理な相談ですね。なので誰かが「これがすごい作品です。」って権威付けしてくれないと、なかなかお金を払ったり、自分で価値を見いだすことは難しい。
本来教育とは「自分の頭で考える」大切さを教えるものだと思うのですが、アメリカの戦略でまんまと「自分で考えず、人から与えられた物をハイパーにこなす」系になってしまったのでしょう。

あと、みんな作品を近くで見過ぎ！ある程度離れてみないと、作品全体の流れとか空気感とか感じれないと思うのですが。離れて見て全体を味わったあと、気になったところを近づいて見て、で、もう一度離れて見てみる。そうするとそのディティールが全体にどんな影響を与えてるかがわかり、直感でいいと思った物を理論で補える。
あと勉強してるんじゃないんだから解説とかそんなに読まなくても、堅苦しくなくもっと気軽に見て感じたほうがいいのでは？まあ楽しみ方は人それぞれなのでいいですが、そんな鑑賞法をお勧めします。

これからポロック展もあるし、銀座のほうでもなんかテクノロジーを駆使したCGでのフェルメール展をやってるらしいので楽しみです。とにかく東京にいると、世界中の名画やコンサートが沢山きてくれるのでうれしいです。

Sumo wrestling 化粧回し土佐豊

2012-02-07T23:56:00.001+09:00

Sketch for Tosayutaka's Keshomawashi (sumo wrestler's ornamental apron)

Strong Gorilla

design for Tosayutaka's Keshomawashi (sumo wrestler's ornamental apron)

Tosayutaka's Keshomawashi (sumo wrestler's ornamental apron)

Tosayutaka(in the middle) wearing Keshomawashi

時津風部屋の後援会、「木鶏会」よりデザインを依頼された土佐豊の化粧回し。土佐豊関のニックネームがゴリちゃんということらしく（木鶏会の中澤先生が命名したあだ名らしいです）ゴリラをモチーフにしました。もちろんストロングゴリラ。バックの赤の色は見る角度によって、いろんな表情がでて、放射線状に「後光」が見えたり見えなかったりします。この赤はものすごく慎重に選びました。遠目に見たときに赤と黒と金が映えるように。

こうやって、自分のスケッチブックに描いた図案が実際に織物になり、力士がつけてくれる。最高にうれしいですね。

よくみんなに言われます。「おまえのところには、ほんとに面白い仕事がくるよな」って。

そうです。よく来ます。もちろん皆さんのおかげです。感謝。

が、面白い仕事がよくくるっていうのもありますが、どの仕事も面白くやってる。面白みを見つける。なので、端から見ると楽しそうなので、さらに面白いことがやってくるのでしょう。どうせやるなら楽しまないと。

Sumo wrestling 化粧回し時天空

2012-02-06T19:54:00.000+09:00

design for Tokitenku's Keshomawashi (sumo wrestler's ornamental apron)

僕がデザインした化粧回し第一号。これからしばらく相撲関係を紹介したいと思います。
お世話になっている「やまじん」の山田さんが2007年にオープンさせたThe Mongol Restaurantが、モンゴル出身の力士、時天空に贈った化粧回し。京都の織り職人に作っていただいたのですが、打ち合わせのたびに、いろいろと勉強になりました。同じ糸でも織りや重ね方で輝きがまったく違って見えることや、織りの微妙な高さの違いによる、奥行き感のだしかたなど、あげればきりがありませんが、日本の伝統の奥深さを改めて感じることができました。日本の国技と伝統に少しでも触れる事ができ、本当にありがたい事です。

が、残念ながら、どの伝統技もそうですが、後継者があまりいなく、将来残っていくのかが心配されています。市場が少なくなって行く中、後継者も育ちづらいのでしょう。
現代のニーズにあったプロダクトに伝統技法がうまく使われれば、現代のテイストも加わりより確固とした伝統として後世に受け継がれるのでしょうが、なかなか難しいですね。
ただ古い物をそのまま保存するのではなく、その時代ごとにあった変化を遂げて初めて生き残る「伝統」だと個人的に思っています。なので、最近はどんな仕事でも、何かしらの日本の伝統技を盛り込める隙はないだろうか？と日々たくらんでいます。

今年新たに始めるプロジェクトが２つあるのですが、そのどちらも何かしら日本特有の伝統職人さんたちの力を必要とするもの。今日もその打ち合わせをしてきました。新しいものを作るのはいろいろと難題があったりして、ハードルも沢山あるのですが、そのぶんやりがいもあって楽しいです。
まあ、いつもアイデアを思いつき、実行にうつし、そのほとんどはどこかでつまずいたり失敗したりしてるわけで、この新規の２つのプロジェクトもどうなるかわかりませんが、これまたいつものごとくベストをつくしトライするのみです。
うまく形になって、ここで紹介できますように。

an old man in Meiwok Village, PNG

2012-02-03T18:39:00.000+09:00

an old man in Meiwok village ,PNG 2012 Jan

Meiwok村の長老。「お前、また来たのか。ココナッツ飲んで行け」みたいな事を言ってたのだと思う。あまり聞きとれなく一言二言しゃべるたびに自分で大笑いしてるので、まあ楽しげなことを話してたのでしょう。自給自足の村では長老達の知恵とセンスが村の運命を左右します。なので、村は強烈な縦社会で目上の人には常にリスペクト。見えない掟がしっかりと根付いているようです。なので、村を訪れて年配の人がいたら必ず、訪問させてもらってる感謝の意を表します。で、必ずココナッツか何かを振る舞われるので村のはじからはじまでいくころには、お腹たぽたぽになります。

来週あたり、仕事が落ち着いてきたら、今回のパプアニューギニアの写真を現像作業始めるのがすごい楽しみです。

現地の人もそうですが、一緒に行ったクルーの写真もいいのが撮れてるはず。

とくに６８歳の壷原さん通称「つぼじい」。なんと６３歳からサーフィンをはじめ、いまはしんぺいの海の学校を手伝っているそうで、PNGは２回目らしいです。つぼじいの「６３歳でサーフィンはじめて、６７歳でパプアニューギニアに波乗りに行く」このスピリット、最高ですね。そして、常にハイテンション。出発前から成田でもハイテンション。

出発前でこれだったら、到着したらどうなっちゃうんだろうこの人って思ってましたが、やっぱり滞在中も炸裂してました。そして、陽気な村人とハイテンションつぼじいのやり取りは見てて最高。会話がキャッチボールにならないで、ひたすらボールの投げ合い。なげっぱなしで、受け取らない、ひろわない、それでもボールを次々と投げつける。

なにかを始めるのに遅いっていうことは決してない。と日頃思っている僕ですが、つぼじいがパドリングしてるのを見てさらに確信しました。やりたいと思った事はいくつになっても、やってみる。チャレンジしてみる。つぼじい、ありがとう、見習います。

Auto Salon 2012 SUV Grandprix H1 lowdown

2012-02-02T23:26:00.001+09:00

Auto Salon 2012 SUV custom car contest Grand prix

with Mr.Iwai president of Hummer Japan

先日紹介した、ハマージャパンのH1が今年のオートサロン2012のSUV部門で最優秀賞をとりました！ハマージャパンの岩井さんと記念撮影。いろんな分野の方々の技術と知恵とセンスをもりこんだこの世界初のH1のローダウンカスタム。こんなプロジェクトに関われて光栄でした。感謝です。

Surfing Kids Programme 2012 T-shirt

2012-02-01T18:13:00.001+09:00

SKP 2012 T-shirt for Papua Newguinea Tourism Promotion Authority

今年のSKPクルーT−シャツ。ネイビーにベージュ。政府系な感じの配色にしました。

人知れずジャングルの奥地でブレイクしている、サーフィンに適した世界レベルの波。

その波を天然ガスやコーヒーなどと同じ「資源」ととらえ、その資源を地元の人たちにきちんと利益が分配されるように丁寧に開発していく。自然と共存できる持続可能な観光業の発展をめざす、PNG政府観光局。その一貫として、地元の人たちにサーフィンを楽しんでもらうためのSKP。パプアニューギニアサーフィン協会の会長であるアンディーが２５年もの年月をかけて構築してきた、地元の人たちがきちんと利益を得られる仕組み。（アンディーのインタビューで詳しく語ってます）そのおかげで僕たちが混雑とは無縁の最高のブレイクでサーフィンを楽しめ、またそれがローカルの発展につながる。

そして、去年の４月開かれたパプアニューギニア初のサーフィン全国大会。各地からPNGサーファー達があつまり会場となったテュピラメインポイントで技を競いあったようです。

その模様をドキュメンタリー映画にした"splinters"。いま一番見たい映画です。早く日本にこないかな〜？くるのかな？こなかったら自分で配給したい。いろんなドキュメンタリーフィルムのアワードを総なめしてるらしいです。

いまから楽しみです。

いま思うと、数年前までは「自分がパプアニューギニアにプロサーファー達と一緒に行って波のりして、現地の子供たちと一緒にジャングルの中で絵を描いたりする。」なんて夢にも思ってもみませんでした。思ってもいない嬉しい驚きの連続。人生って楽しいですね。そしてそれをもたらしてくれる仲間たちに感謝です。

Portrait of Horiguchi, Shinpei

2012-01-31T23:22:00.000+09:00

Portrait of Horiguchi,Shinpei Professional Surfer Jan 31st 2012

パプアニューギニアから帰ってきて、えらく体と頭と心の調子がいい。仕事も制作もはかどる。体のパフォーマンスもあがってる。スケッチで描く線も勢いがあり、作業もはかどり、夕方ジム行ったときも毎週火曜日にトレーニングみてもらってる望月さんとのマスボクシングも最高調子よかった。相手のパンチが全部見えた。

大自然の中で、太陽とともに起きて、自然の物を食べ、ココナッツの天然ドリンクを飲み、波にのって、暗くなったら寝る。そんな生活を１週間もつづけたおかげだろう。

人が本来持っている野性がほんのちょっとだけ戻ってきた。そんな感じです。

都会で生活していても、本来人が持っている野性を忘れずに、自分にあったバランスを見つけていきたいです。

野性とか自然とか文明とか、っていう話をどうしても一緒に熱く語り合ってしまうのが、先週パプアニューギニアで一緒だったしんぺい選手。独自のポジションを築いてサーフィンだけで食べている数少ないプロ。

つい２〜３日前まで、しんぺいと向かい合って刺すような太陽の光の下で裸でココナッツを一緒に飲んでたのが、今日はランチでガーデンプレイスのイタリアンでパスタを向かい合って食べてる。

すごいなー現代社会って。ジャングルにいたと思ったら、次の瞬間には恵比寿。昼休みのOLやサラリーマンにまじった真っ黒な僕ら二人はちょっと浮いてたけど。

さらにしんぺいは明日からハワイ。

そんな、しんぺいをふと見るとすごくいい顔をしてたので、そのままランチのあとにアトリエに来てもらってぱちりと撮影。しんぺいは男前なので、なにをやっても絵になり、だれが写真にとっても様になる。なので、あえてまっすぐにポーズもなにもなしで、まっすぐ正面からのストレートなポートレイト。パプアニューギニアで野性を磨いて、マインドがニュートラルになり、これからまたノースでビッグウェイブに乗る、そのちょうど中間な今日。表情にも静かーな躍動感があったような気がします。その空気感を写真におさめたかったのです。そんな一枚でした。

from Papua Newguinea

2012-01-30T10:32:00.000+09:00

with my Tupira family in PNG

テュピラ村の僕の「家族」。家族の証のPigtaskをもらった直後のショット。うるっときました。

無事帰国しました。
久しぶりに服を来て、靴を履いて、コンクリートの上を歩いて、、
夜帰国後、成田から高速道路で帰宅する途中、レインボーブリッジの上からみる
見慣れているはずの都会の夜景はすごかったです。
たった１週間しか離れていないのにものすごく、その夜景がまぶしく見えました。

きのうまで、ほぼ裸でPNGのジャングルの中。
パソコン、メール、携帯、お金、に全く触れない１週間。
波の音を聞きながら眠りにつき、波の音で目覚める。
朝起きて２０歩で海にはいって、暖かい水のなかでパドルアウト。
誰もいない海で最高の波にのって、村人と一緒に遊んで、絵を描いて、
音楽を演奏して、みんなで踊って、、
心の底から楽しい瞬間の連続。
いまだに、頭の中で村人たちが奏でてた音楽が、一曲リピート機能で
ながれてます。

根源的な必要なものしかない、でもほんとに必要なものは全てある、
そんな環境で自分の命と魂の洗濯をしてきました。
リラックスすると同時に研ぎすまされます。

PNGは３回目でしたが、今回が最高でした。（毎回そうやって言ってそうですが）
いろんな人に再会し、また新たに出会って人の輪も広がって、
この旅で得た事、インスピレーションを又日々の創作活動の糧にして、
また今日からばりばりとがんばります。
今回の旅の旅行記も少しづつまたゆっくりまとめようと思ってます。

一緒に旅した、しんぺい、つぼじい、まこじさん、大竹さん
ありがとうございました！
また政府観光局の山田氏、STWの木下さんもありがとうございます。
そして画材を寄付してくれた皆さんも感謝です。旅行記で詳しく報告致します。

To Papua Newguinea

2012-01-21T13:58:00.001+09:00

Tupira point in PNG , photograph by CHAR

去年charさんに撮ってもらった写真。

今日の夜の便でまたパプアニューギニア行ってきます。またこの波に乗れて、村のみんなに会えて、写真を撮れる。最高です。出発当日になってようやく実感がわいてきました。

政府観光局の山田氏、STWの木下さん、いつもほんとにいろいろとありがとうございます。

今回もPNG満喫してきます。

そして、子供達用に画材を寄付してくれた方々ありがとうございます。子供達が描いた作品はまた帰国後旅行記等で紹介します。

なんとか仕事も一段落無理矢理つけたので、これからパッキング。

最近の一番のお気に入りのサーフトリップ用品。SOMAのボードケース。

空港のチェックインで「サーフボードが折れても文句言いません」と署名させられて、トリップ先でボードケースを開けてボードをチェックするまでの、なんともいえない不安感がゼロになります。

最近はずっとこれをつかってますが、ほんっとに安心です。トランジットでどっかの空港で時間があるときとかボードケースの上に寝たりすわったりしてくつろげたりもします。おすすめです。

こんなプロダクトを思いついて、試行錯誤を重ねて、製品化までたどりつける。すごいですね。

それでは行ってきます。

Shimana sataaandagi Okinawa snack

2012-01-20T10:33:00.000+09:00

package design for Okinawan snack

島菜がはいっているサーターアンダギー。美味しかったのでしょう。サンプルで頂いたお菓子を商品撮影前に全てたべてしまったようです。ありません。このシリーズは沖縄にある中小のお菓子メーカーの「味はいいが、パッケージがいまいち」なので、なかなか手に取ってもらえない。そんな商品群を集め、同一コンセプトのもと新たにシリーズ化して市場に新たに投入しようというプロジェクト。

きのうの夜はずっと、アンディーのインタビューにまゆきが作ってくれた日本語字幕を映像に落とし込む作業をしてました。意外とタイミングとか難しいですね。やっと完成したので、もう少しで反映されるかと思います。

みんなで飯食い終わったあと、おもむろに話始めたアンディーの話をほぼそのままにしてあるので、同じ話の反復や整理されていないところもあります。これからパプアニューギニアにサーフィンしに行く人は是非見てみてください。

作業しながらずっとアンディーの言ってることを改めて聞いてたわけですが、すごいですね。２５年間もの間情熱と信念をもって、行動し続ける事。「ただごつい男が熱く語ってるだけの、派手なことはなにもないつまんない映像」にみえるかもしれませんが、地道な努力の集大成と先見の明を持ち続ける大切さを教えてくれる僕にとっては大切な映像です。

サーファーや観光業に携わる人はもちろん、いろんな人にインスピレーションを与えるヒントがたくさんちりばめられている。そう思うので、このアンディーのインタビューを元にドキュメンタリーを撮りたいと思い、いま色々な人に相談をしています。

「メッセージを伝える」そういう観点から見ると、ドキュメンタリーものは敷居がちょっと高くなってしまう可能性もあります。面白いことに、ドキュメンタリーを見に来る層は、すでにそのドキュメンタリーが伝えたいメッセージを理解してることが多いです。本当にメッセージを伝えたい層はドキュメンタリー映画なんて見に来ません。こんなことを先日「なみある」の田中さんと一緒に話してたのですが。一理あります。僕もヒルズに映画を見にいったりするときは、

「ちょっと重そうなドキュメンタリー」と「何も考えずに楽しめるドンパチ系アクション映画」だったらついついランボーを選んでしまいます。

では、どうするか。エンターテイメントという形のドキュメンタリーはどうか？オオカミの皮をかぶった羊。ん？ちょっと違うか。「フィクションです」っていう「ノンフィクションドキュメンタリー」。楽しいストーリ展開のなかで、メッセージを伝える。まさにマイケルクライトンがジュラシックパークでやっていたように。ガタカのように。そういうコンテンツを作ることに成功すれば、楽しみながらメッセージは伝わる。「ドキュメンタリーを見に来る層」には「ドキュメンタリー」を、そうでない層には「エンターテイメントの服を着たドキュメンタリー」という話でもりあがりました。逆に言うとヒットしているエンターテイメントには必ずメッセージ性があったりします。

問題はどう、エンターテイメントに落とし込むか。それが難しく、考えていて面白いですね。来週ジャングルのなかで考えてみます。

Little artists in PNG

2012-01-19T16:15:00.001+09:00

Kids at school near Tupira village in PNG

kids in Tupira Village in PapuaNewguinea

今年で３回目になるパプアニューギニア。明後日から行ってきます。あいかわらずまだ荷造りを何もしてないので、実感ありませんが。いつも旅にでるその日の朝にパッキング。ボードケースやカメラケースにいろいろと突っ込んで、一瞬で支度できます。が、今回は一つだけもう用意してるものがあります。

2009年、2010年と政府観光局の招待で現地でのサーフィンキッズプログラムに参加させていただきました。そして、少しでも恩返しできたらと思い、これからPNGに行ってみたい人、興味のある人に、PNGの魅力を自分なりに伝え、「自然や地元のコミュニティーと共存出来る形での観光業の発展」を目指している政府観光局の紹介をできたらと、旅行記のサイトを作りました。そしてこのページを見て、PNGの子供達へと画材を送ってくれた会社や人々がいたのです。

タケシ、ドウシシャの藤森さん、ありがとう！子供たちもすごい喜びます。

そう、もう用意してある旅行の用意とは頂いた画材。わすれないように梱包して目立つところに置いてます。

いままで鮮やかな色がでる画材に触れた事のない子供たちは、マーカーやクレヨンでものすごい集中力でひたすら何かを描いています。楽しいから線をひく、そしてその線で何かを表そうとする。クリエイターの原点です。僕もそんな子供たちが描く様子をみていてとてもインスパイアーされます。子供たちの描いた絵はまた旅行記などでこんなふうに紹介します。

そして、SAPNG( surfing association papua newguinea の略）の会長アンディーのインタビューの翻訳をまゆきがしてくれました。どうもありがとう！いま、もらった原稿をもとに映像に字幕をつけている作業をしてます。パプアニューギニアでサーフィンをされる方是非見てください。アンディーがどのようにローカルと自国の資源を大切にしながら、サーフィンを自分の国で広めているか。波を資源ととらえ、その資源利用と運営を独自に考えたシステムで行っている、ものすごく興味深い話です。おかげで最高の波で誰もいない楽園でサーフィンできるようになったわけですから。感謝です。

Kokuto Jimami Okinawa snack

2012-01-18T13:30:00.000+09:00

package design for Okinawa snack series

黒糖ジーマーミ

食べ始めると止まらない、黒糖味が癖になるナッツ。

７年間更新しなかったウェブサイト以降の作品や仕事を紹介していこうと、このブログを始めました。一日一個くらいだったら続けられるだろうと。

最初はその日に作ったものをリアルタイムで紹介して行こうと思いましたが、よく考えたら、まだ世に出てない製品やパッケージ、プロモーションに携わってることが多いので、（当たり前ですが）その日に「これを今日作りました！」ができない。「これが何々社のホワイトデーのポスターです！」とかフライングになってしまいますから。作品も展覧会等で発表前にブログにのせるのもなんなので、ここ６〜７年の過去の仕事や作品をランダムに紹介しています。

物作りの人は皆そうだと思いますが、作っている間が一番楽しく、作り終わって完成するとどこかにしまい込んでしまう。ここで作品／仕事を紹介することが、作ったものを振り返えるいい機会と最近なってます。振り返ることで、過去の創作をより客観的に捉えることができ、今日や明日の創作にプラスになります。

自分の足跡をきちんと分析し、今、足の下にある大地を感じつつ、目的地を見る。
僕は気がつくとどれか欠けてたりするので、この３つのバランスを大切にしたいです。

Kuruzata Andagi Okinawa snack

2012-01-17T23:44:00.000+09:00

package design for Okinawa snack series

新琉球王朝菓子シリーズの紹介第２弾。このシリーズをしばらく紹介すると言って速攻次の日には忘れて違うこと書いてました。シリーズ全て７〜８タイトルデザインさせていただいたのですが、味的に一番好きなのはこれ。黒砂糖あんだぎー。このプロジェクトの間中食べまくりました。

本当は肌色部分はマットゴールドを使いたかったのですが、予算の関係でこんな風になりました。

沖縄にある中小のお菓子メーカーの「味はいいが、パッケージがいまいち」なので、なかなか手に取ってもらえない。そんな商品群を集め、同一コンセプトのもと新たにシリーズ化して市場に新たに投入しようというプロジェクトでした。

去年2011年は、めずらしく一回も沖縄に行かなかったので、今年は行きたいですね。

裏はこんな感じ。冊封使の行列をモチーフにしてみました。このプロジェクトのおかげでいろいろと琉球王朝時代の話を調べたり、資料をさがしたりして、大変勉強になり面白かったです。

Boxing gown for Gen Shiyo

2012-01-16T20:10:00.001+09:00

rough sketch for Gen Shiyo's boxing gown

何年か前まで弊社のクライアントであるZIMAが嚴選手をバックアップしてくれたのですが、その時の試合入場用ガウン。写真を探してもないので、スケッチブックより。

きのうの夜は後楽園ホールで嚴の試合でした。その他にも普段練習を見てもらっている選手や、嚴の後輩も出場していて、見所のある試合が沢山ありました。非常に残念ながら嚴は負けてしまいました。

一番見応えがあって、会場がどーんって湧いたのが、子供の試合。エキシビジョンマッチで可愛らしいものだろうとタカをくくってたのが大間違い。打撃の基本がきちんと身に付いているキッズ達が本気で戦っていました。子供なので１ラウンド１分３０秒でしたが、その９０秒間ひたすら休まずに攻撃。とくに２試合目の子供達は身長差がかなりあるにも関わらず、小さなほうの選手（両方小さいですが）が果敢に一歩も後に弾かずに前にでている様子は感動しました。みんな子供の頃はそうだったと思います。ひたすらがむしゃらに前に前にへと。大きくなるにつれていろいろと考えたり、テクニックを覚えてしまうようになる。考える事やテクニックは決して悪い事ではないけど、原点はひたすら前へと。当たり前だけど忘れがちな事。そんなことを再確認させてくれた子供選手、ありがとう。

Ultra lowdown H1 at AUTO Salon 2012

2012-01-15T17:00:00.000+09:00

ultra lowdown hummer H1 at Auto salon 2012 at Makuhari Japan

external designed by Ikuzo Fujimura

金曜日から日曜日まで幕張で行われているオートサロン。混む前に行こうと朝一で行きましたが、すでに混んでました。
Universal Airさんのブースで展示されているハマージャパンのデモカー。これは外観等のデザインをさせていただきました。マジョーラペイントで見る角度によって色合いが変わる特殊ペイントの上に施されたトライバル柄。そして、世界初というH1でのエアサスシステムのローダウン。見た人すべてが圧倒されてました。数々の車雑誌に今後取材される予定です。弊社のロゴも誇らしげに輝いてます。「世界初」ということに少しでも関われて光栄でした。

琴

2012-01-13T11:01:00.000+09:00

昨日は天気がよかったので、自宅の中庭で琴の練習をしていました。

というのはもちろん嘘です。昨日の午前中は僕の妹分のLuのPV撮影で、琴奏者の役で出演してきました。Luとはクラブマガで知り合ったのですが、日本のポールダンス界を代表するパワー全開のアーティスト。そんな妹分からの依頼だったので、演技できない、琴にさわったことすらない、カメラ向けられるのが苦手な僕でしたがなんとかやってきました。琴や和楽器にはとても興味があり触ってみたかったので、とてもいい経験になりました。琴の演奏してるふりの演技指導を本当に琴の先生に教わることもできました。小野先生ありがとうございました。撮影監督は永芳健太氏。やっぱり活気のある現場の空気は大好きなので楽しかったです。いつもは制作側、ファインダーの後ろにいる僕が撮られる側／被写体となることによりいろいろと見えてくることもありました。でもやっぱり撮る方が楽しいですね。なによりも極寒のなか氷のように冷たいポールがすべるなかがんばっていたLuにものすごいファイティングスピリットを感じました。見習わないと。撮影スタッフ皆様お疲れさま＆ありがとうございました。映像の仕上がりを楽しみにしてます。

そして、午後からは木鶏会のご招待で相撲を観戦しに行って来ました。そうです。砂かぶりの席だったのでテレビに映っていたのは「僕に似た人ではなく」僕です。結構いろんな方からテレビをみて電話やメールがあります。（観戦中は携帯出れません）何よりも嬉しかったのが、自分がデザインした化粧回しをつけた力士二人が土俵入りで目の前に並んだことです。時天空と土佐豊。（こんどcreative diaryでも化粧回しを紹介します）。その後は時津風部屋にお邪魔してみんなでちゃんこ鍋を頂ました。美味しかったです。ありがとうございました！

「おまえ仕事してないじゃん」と突っ込まれそうな充実した一日でしたが、こういう日は朝早起きして朝の３時間で何とか一日分の仕事をこなします。がんばれば短時間で出来る。ということはまだ日々の普段の制作などに余力が残っているということ。日々燃え尽きることを目標に、さらに集中して質をさらに磨かなければ。

Dee taking photo. thanks and looking forward to seeing the photos! I ll use them as my profile photo since i dont have my "official" photo.

"Chinsuko" Okinawa snack

2012-01-11T19:52:00.002+09:00

design for okinawan snack series

新琉球王朝菓子シリーズのちんすこう。このシリーズ全て７〜８タイトルデザインさせていただきました。本当は肌色部分はマットゴールドを使いたかったのですが、予算の関係でこんな風になりました。それにしても御冠船（うかんしん）の資料がすくなく、船の絵を書くときに結構困りました。なるべく史実に基づきたかったのですが結構想像も入ってます。

エンターテイメントボールの平山さんからきた仕事で、パッケージデザインは僕、タイトルやコンセプトワークはエイブルビーンの池澤さん赤岩さん。そう、ヨット部の４人で行った仕事です。（というかこの４人で仕事していて、ヨットを共同購入してヨット部を作ったわけですが。）いつものごとく納期が異様に短い楽しいながらハードなプロジェクトでした。

沖縄にある中小のお菓子メーカーの「味はいいが、パッケージがいまいち」なので中なか手に取ってもらえない。そんな商品群を集め、同一コンセプトのもと新たにシリーズ化して市場に新たに投入しようというプロジェクトでした。

これはこの同じチームで関西でも行ったので沖縄が台２弾となりました。

実は今日沖縄の汰久治さんから午前中に電話があり２時間近く話してました。おかげで濃い午前中でした。

彼がライフワークとして行っている、「海で人を丸く繋げる」海人丸プロジェクト。

2005年、彼は仲間と一緒に自分たちで作ったサバニ海人丸１号による現代機器を全く使わない航海で沖縄ー愛知、２０００kmを５６日間で航海しましたが、今度は中国に向けての航海のため、海人丸２号を今年作り始めます。

2010年に船を作るため宮崎の方からもらった飫肥杉。１年かけて乾燥させてきて今が制作開始にちょうど良い時期。が、建造費に大工の人工工賃として３００万円ほどかかることが判明し、資金不足のため制作に取りかかれない。その資金をどうやって集めるかで知恵をしぼっていました。

おそくとも今年中に作り始めなければせっかく頂いた大木がだめになる。汰久治さんにとって、無償で宮崎の方にいただいた木は「娘さんを嫁にもらった」くらい尊いもの。その嫁に刻一刻といのちのタイムリミットが近づく。

そんなプレッシャーすらも前向きに捉えてるところがさすが汰久治さんってかんじでしたが。

ということで、もうすぐ海人丸２号T−シャツを作り販売し、その利益を建造費の足しにしていこうという事になりました。もちろんTシャツの売った利益だけでは足りないので、いろんなところに企画書を書いてもっていこうとも思ってます。みんなの夢を載せて海人丸２号が航海に出れるように。

そんなんで沖縄つながりで、このお菓子を思い出して紹介してる次第です。

しばらくはこのお菓子シリーズを紹介していきます。沖縄行った際には是非買ってください。

Ultra Lowdown H1

2012-01-10T09:27:00.000+09:00

artwork and design for ultra lowdown H1 (Hummer Japan)

ハマージャパンの制作しているカスタムハマーのデザイン案。このモデルは今週末幕張のオートサロンで出品されるのでまたその際に写真を撮ってきます。

Design for the H1 that Hummer Japan is customizing. H1 itself is already outstanding ,original and extreme vehicle and H1 push them even father and make it Ultimate. painted specialy into maziora. the color changes differently depends on perspective you looking at. totaly Air-contoroll lowdown system.and so many unique ideas in it. this customized H1 will be exhibit in the show"Auto salon 2012" this weekend at Makuhari.

正月休みが終わって、３連休も終り、今年も本格始動。この３連休は内容が濃かったです。一年ぶりに日本に来てるグレッグ一家たちとみんなで遊んだり、Luの公演をJZbratに見に行ったり、加藤先生達やまりこに誕生日を祝ってもらったり。楽しかったですね。昔グレッグとマットと３人でやってた渋谷のバーSugar High。その時の連中が久々に１０人くらい集まり代々木公園であそんでそのあとカフェでだらだらすごす。グレッグの子供たちも見るたびに大きくなってきて遊んでいて楽しい。別に特別なことをしなくても特別な人たちとすごす時間は特別。濃い面子に一度に沢山会ったので一緒にいたまりこは疲れてしまったようですが。

個人的にいつも「何を食べるか」よりも「誰と食べるか」をより大切にしてます。つまらない人と食べるステーキよりも、仲間と楽しく食べる吉野屋。でも一番いいのが最高な物を仲間たちと。日曜日に加藤先生とLW鈴木さん、嚴と一緒にたべた食事はまさにそんなかんじ。（ゆうじさんが来れなかったのは残念ですが）神泉のうなぎやさんのうなぎは最高に美味しかったです。ほんとにありがとうございました。

Nothing like the Sun

2012-01-06T16:23:00.002+09:00

Talisman painted on a broken surfboard ,mixed media 2011

折れたサーフボードをさらに削ってシェイプを変えて全体にペイントしたもの。コラージュしたりミクストメディアで。

板全体をこんなかんじでしあげます。タイトルは「Talisman」。もうすぐ完成で自分のアトリエに飾る予定です。

このtalismanの目は太陽にもなってます。太陽は僕が好んで使うモチーフの一つ。なので太陽をすごく描いている気がする。自分の作品や仕事、ジュエリーに使ったり、グラフィックに入れたり。そして、頼まれるロゴやデザインの仕事にも「太陽をどこかにいれて」っていうオーダーが多いですね。太陽に関する話、神話などは昔から興味がありついつい調べてしまいます。天照大神、ラー、インティー、アテン、トカプチュカムイ、ヘリオス、、、

洋の東西を問わず、光の源である太陽はどんな時代、地域でも特別な存在だったのでしょう。let there be light っていうくらいですから。（関係ないけど最近見たLie to me でティムロスが"let there be Lightman"と劇中の本で書いてて笑えました）

年末に安部ちゃんから頼まれた彼女の立ち上げるブランドのロゴも太陽をモチーフ。今日も何枚も太陽関連のスケッチをしてました。そういえば僕の周りには太陽系の人がおおいい。恵比寿のマタハリ、三宅島のマハナ、バリのはっしーもSPAマタハリだし、松山選手、その他にも沢山「太陽」関連でデザインやロゴを頼まれます。太陽系の人がまわりに沢山いて、たくさん照らしてくれそうで感謝です。

タイトルのNothing like the sun で思い出して、スティングのNada Como El Sol （Fragileのポルトガル語バージョン？）の一番最後、どうしても「ラーイディーーーン」って聞こえます。

そうフェードイン！するときの声のように。

Happy New Year

2012-01-05T17:01:00.000+09:00

desgin for PAX Creation new year card 2012

あけましておめでとうございます。今年もみなさんよろしくおねがいいたします。

年末年始とゆっくり静かに過ごしました。おもいっきりびしっとだらけました。アクティブレスティング。映画もいっぱい見て本も沢山読んで。年末は齋藤君夫妻とかとステーキ食べたり、元旦は毎年恒例のビクターズでのランチから始まり、毎日美味しいものばかり食べてました。まりこの作ってくれたお雑煮も最高でした。もちろんよく噛んで腹八分。健康の基本です。そして昨日は軽くトレーニングしたあと今年のやりたい事リストをつくり、どんな一年にしようかとマインドセット。頭と体と心のウォーミングアップ終了。

今日からエンジン全開。今年も毎日を楽しく充実させます。

New years eve 信念

2011-12-31T12:12:00.000+09:00

Mel's sailing canoue in Molokai. with Mel ,Shota, Takuji

毎年正月にその年にやりたいことをリストにして、大晦日にどのくらそれが達成されたかをチェック。ここ何年もやってる習慣。毎年リストを作るときは、「人生でやりたいことリスト」のなかから「今年はこれをやるためにこれをやろう」とか考えてわくわくしながら作る。たとえば「船で航海」っていう項目が人生リストにあったら、じゃあ今年はその項目に近づく為に船舶免許をとって船で遊ぶ。というかんじで。僕のこの毎年のやりたいことリストは新年の抱負みたいに「禁煙する」とか「貯金！」とかではなく、もっと幼稚で見ててわくわくする楽しげなもの。大陸横断、絵本出版、ハーレーでバイクトリップ、、、とかそんなのり。

そして、今年はリスト項目が１６個ありました。その１６個のリストをみながら、これやった、あれできなかったと手帳を見る。仕事も遊びも全部含めたやりたいことリスト。

「大陸横断しながら撮影旅行」。これは今年は横断ではなく、２分の１横断だったので0.5ポイント。そうやって計算すると今年の打率は5.5／16。約３分の１。低いんだか高いんだかではなく、自分がどれだけやりたい事に近づいたかの目安。目標に対して自分の現在地を知るための一つの指針。やりたい事が沢山あって、たとえゴールや目標が遠ーくにあっても現在位置と進行方向さえわかっていれば焦らないし、他人と比べないし、やるべき事が明確になり、なにより満足感がある。

そしてそんな自分を支えてくれるまわりのみんなにはほんと感謝です。今年も一年ありがとうございました。

新年さっそく、漢字をまちがえて、印刷した年賀状がとどくと思いますので笑ってください。

お客さんの年賀状じゃなくて自分の年賀状でほんとよかった。

「新年」が「信念」に！信念のお祝いって、、、？

Logo for FUJII Accounting Firm

2011-12-30T11:08:00.000+09:00

Logo and card design for Fujii Accounting firm

藤井信行会計事務所さんからの依頼でロゴと名刺、封筒などのオフィスセットトータルデザインでした。仕事柄一番に「信頼性」がきますが、信頼性をだしつつも、どこかにセンスを感じるものをとのオーダー。藤井氏はすごくプロフェッショナルで自身の信念をきちんともっていて、彼のお客様もハイエンドな方がおおいいので、名刺の紙選びから、印刷方法まできちんと「静かな主張」ができるようにして制作しました。名刺は厚めの肌触りの良い質感の紙にロゴ部分を透明型押しして、透明つやありインクで立体感をだしました。

ロゴの依頼にかんして藤井さんからは蓮をできればモチーフにしてほしいとのこと。

あまりにも「蓮」にするとヨガスタジオっぽくなってしまうので、コンセプトと合わせてこんな形にしました。

制作コンセプトは、ーーーーーーー

蓮の花びらをモティーフとし、３枚の花びらをリズミカルに並べて、成長し起き上がって行く（花を開かせる）様を表現。３という数字は非常に根源的な数字で東洋学的な数字であり、3sides to everystory(あなたからみたもの、わたしからみたもの、そして真実）等あげればきりがないが、物事の根本を築く定理の原則がたいてい３つある事から成長の基盤となりやすいよう３枚の花びらとした。またそれぞれの花びらが□のなかに収まらずに外に飛出してひらいているのは誰にでも開かれた広いコミュニケーションを示唆している。そしてこの花びらの並びは代表の藤井信幸氏のNでもある。

ーーーーーーーーーーーー

何年も前に制作したロゴ。シンプルだからこそフォルムを削り出すのに何枚もスケッチを重ねただけあって、派手さはないが、いまだに気にいっていただけてるみたいです。ありがとうございます。

Boxing globe

2011-12-29T18:30:00.000+09:00

custom painted boxing globe

スパーリング用の14ozグローブ。これに染めQでペイント。これを作ったのはもう何年も前でそれから数えきれないくらいのパンチをしてるが、ペイントは未だに剥がれていない。すごいな染めQ。染めQさんとなんどかお仕事をご一緒させてもらったが、ここの会長はほんとに素敵で言う事がいちいちかっこ良く尊敬してます。染めQのホームページのトップに会長名言集がのっているので是非。そしてこの会社訪れた人はわかると思いますが、「ほんとに来てよかった」と訪れた人すべてが思うような社員の対応です。

そして、このグローブ結構古くなったので、マガでいつも水曜日練習をいっしょにしてる出口君にプレゼント。

きのうの夜は、今年最後の練習ということもあり、練習が終わったあと、でぐっちーとボクシングルールで超ロング１０分間スパーリング。自分の作ったこのグローブにパンチを何回ももらいました。でぐっちーは小学校から空手をやってるだけあって、ガッツあります。パンチをいくら食らっても下がらない。口の周りが血だらけになってるのに下がらない。今年最後の練習にふさわしい締めでした。ありがとう。

そういえば前の前の日の夜はクラヴマガのみんなで恒例忘年会＆ボーリング大会。なつかしの恵比寿組と青山で一緒に最近練習してる人たちも。ほんとみんないい意味でくだらなくて楽しい。しょうもない事に熱中できてそれを共有できる贅沢。下は大学生のでぐっちー君、上は４４歳のcheekまで幅広い年齢層で仕事とかも関係なく楽しみました。

大学生とか若い人に出会うたびに僕はオヤジくさく言ってます。もちろん、でぐっちーにも言いました。

「若いうちに遊んでおけ」とか「いいなー若くて」とか「いまのうちに楽しんでおけ、大人になったら大変だから」とか、、、そういうこと言う大人のいうことは絶対に聞くなと。無視しろ。と。

なぜなら、そんな人たちの言うことをきちんと聞いったって、彼らのようにしかなれないから。

「若いときしか遊べなかった」系大人。

僕が学生のときも「若くていいなー」とか「若くいうちに遊んでおけ」とか偉そうなことを言ってくる大人が沢山いました。当時の僕は生意気で馬鹿だったので、

「なにを偉そうにこの人たちは言ってるんだろう？　若いうちしか遊べないって？絶対にそんなのやだね。」と心から思い。年とっても絶対に遊ぶし、行きたいところ行くし、お前らみたいに若い奴ら捕まえて「いいなー若くて」みたいなこという大人にだけはならないと心に誓いました。どんな大人になりたいかはあまりわからなかったけど、どんな大人になりたくないかは結構おかげさまではっきりしました。

で、何をしたかと言うと。「若いときに遊んでおけ」と言っちゃう大人のアドバイスのすべて逆をしました。だって、そんな人の言うこと守ったって、マックスよくてその人くらいにしかならないから。なので、すごい勉強してすごく働いて、すごくトレーニングして、そしてすごく遊んだ。興味をもったことはとことん勉強したり、（いまと違ってネットがなかったからわかんないことは調べ甲斐があったなー）大学１年の時から個展ひらいたり、勝手にポートフォリオつくって出版社まわってイラストの仕事もらったり。英語も帰国子女でも留学経験もないのにがんばって通訳のバイトが出来るようになるまでがんばったり。いま振り返ると笑っちゃいますが、当時は真剣です。真剣に言われたことの逆張り。

大人になってもきちんと遊べるように、しょうもないことに熱中できるように。

そんな努力がみのって、地位も権力も財産もなにもないけど毎日が楽しい大人になれました。

ふと思ったけど、地位と権力と財産があったらもっと楽しいのかな？

まあいいです。今がある。その事に感謝。

Solo Inc.

2011-12-28T19:07:00.000+09:00

Logo design for Solo Inc.

２日連続ロゴの紹介だったので、今日もロゴです。これからしばらくロゴシリーズにしようかと思います。これはPNG関連でいつもお世話になっている山田さんが設立したソロ社のロゴ。彼はPNGの仕事の他に、バリにあるAlila リゾートの仕事もやっておりSolo社はそれらを統括する法人。ちなみにバリのAlila Mangis,偶然にも山田さんと知り合うまえに行ってました。素敵なところですのでおすすめです。

ロゴの制作依頼は法人／個人を問わずたくさん頂く仕事の一つですが、いつもその人／団体のフィロソフィーをシンプルに表すよう心がけてます。最初パッと見はシンプルで物足りなくても、長い間見て愛着がわいてくるようなもの。意外とパッとみて気にいるものは時間が経つと飽きてしまったりすることもあります。だけど一目でその人や会社の雰囲気がつたわるようにもしないといけないですし。そこが難しくまた作っていて面白いところ。たいていロゴの依頼をいただくときは名刺や封筒、ウェブサイトなども一緒に制作することがおおいいのですが、その団体や人の顔となるものですので、いつも理念や将来像をきちんとヒアリングしたり観察し、理解した上で、具現化するようにしてます。

SKP Logo Papua Newguinea

2011-12-27T14:33:00.000+09:00

Logo for Surfing kids programme by Papua Newguinea Tourism Authority

パプアニューギニア政府観光局からの依頼で制作したサーフィンキッズプログラムのロゴです。
コンセプトはここに載せてます。

もうーいーくつ寝ーるーと〜　　パプアニューギニア！
来年もさっそく１月末に行ってきます。今回はしんぺいプログループと一緒に。またあの誰もいないジャングルのなかでサーフィンして、大自然に囲まれて、ほんとの意味で豊な地元の人たちと一緒に過ごす。僕にとっては最高のインスピレーション充電トリップです。いろんな人にあって、PNGの話をするとかならずみんな「いいなー俺も行きたいなー」と言ってくれますが、不思議と実際に誘うとあまり一緒に行く人はいませんね。今回もメンバーに空きがでたので、興味を持ちそうな友人たち１０人くらいに声をかけたのですが、「１ヶ月前だから無理だよ。」という返答がほとんど。実はみんなほんとはそんなに行きたくないのでしょうね。「すごく行きたいんだけど〜」って皆言いますが。だって、例えばアンジェリーナ・ジョリーの大ファンが来週アンジーとデートできるよって言われたら上司を殴ってでも会社休んで行くと思います。まあ、極端な例ですが、「行きたい」「なにかしたい」っていうのはそういう事だと思います。まあ社交辞令で世の大人たちは「行きたいねー」でその場の会話を繋いでるのでしょうが。

ちなみに僕が初めてPNG政府観光局の山田さんに会って、３週間後だけど、パプアニューギニアに一緒にいかないか？とその場で誘われたときは即決しました。「政府観光局の人と一緒にジャングルの奥地にいって、外国人がまだサーフィンしたことのないところに行く。」そんなチャンスがいったい一生に何回きますか？「育三みたいに自分で仕事してるからいけるんだよ」という人がたまにいますが、その通りです。その突然来たチャンスをつかめるように普段からコンディションを整えてるのです。「行きたいけど行けない」系の人はたとえ自分で仕事やってても行かないと思います。行きたかったら行く、それだけのシンプルな事です。

齋藤君なんかは僕の性格をばっちり知っているので、どっか行かない？って誘ってもはっきり行けないときは即答「行かない」。「行きたいけど忙しいので」とかは言わない。いいなー。僕も見習って、誘われたりしても「行きたいけど〜できない」っていうときは、「行かない」と言うようにしてます。考えてみると、「行きたいけど、普段のルーティーンを犠牲にしてまでは行きたくない」イコール「そんなに行きたくない。」行きたいところがあれば行くし、やりたかいことがあったらどんなことがあってもやりますから。

そして、行った先々でいろんな素敵な人に巡り会えます。パプアニューギニアで出会ったアンディーもその一人。アンディーのこのロングインタビューに彼の信念と情熱が凝縮されてます。彼の活動は世界中の観光業によい変化をもたらすものでは？観光業だけではなく全てのビジネスを行う人にヒントとなる、「根源的なことだけど忘れてはいけないこと」もたくさん彼の話のなかにあります。そんなアンディーのドキュメント映像を作りたいと最近思ってます。企画書にまとめていろんなところをあたってみようかな。作りたいから。

Keep paddling

2011-12-27T00:18:00.000+09:00

Logo designed for Takuji Araki.

荒木汰久治のために作ったロゴ。

中心の星は信念、目標、スターナビゲーション（伝統）のシンボル。その星に向かってひたすら強く漕ぐ鷲。自分のパドルした小さな流れが、同じ信念の仲間達も加わり大きな流れとなり、流れが力に、力が翼に。それらがまた自分のパドルする力に加わるポジティブな循環を表現したマーク。黒い部分は羽ばたく羽、白い部分はそれを包み込む手のひら。

「自分が信念をもって日々漕ぐ小さなパドルがやがて大きな力となり、さらに自分と仲間達を目標に進ませる力となる」

ジェリーロペスが言ってますkeep paddling。「漕ぎ続けろ」と。汰久治さんもよく言ってます。僕はアーティストなので実際に行為としてのパドルを日々してるわけではないのですが、この言葉すごく共鳴でき大切にしてます。何かを表現する／造ることは日々の鍛錬が非常に大切になってきます。考える、そしてそれを表現するために技術を磨く。それが僕にとっての「漕ぐ」こと。地味で、すこしづつしか進まないところもパドリングと似てます。

なによりも汰久治さんのこの言葉に重みを感じるのは、彼がモロカイレースで何時間もモロカイからオアフへ向けてパドルする背中を見ていたから。５時間の間ずっと。（撮影してたので当たり前ですが。）その背中にはその日をピークに残りの一年364日を組みたて、毎年その日に照準を合わせるために毎日を積み重ねてきた信念が宿ってました。Keep paddlingを全身で無言だけどはっきりと表してました。汰久治さんは自分の言葉を行動で実証します。そんなかれから「育三さん、僕にロゴを作ってください」と言われた瞬間アドレナリンがどーんとでましたね。汰久治さんの信念とポジティブなエネルギーを僕なりに形にしたのがこのパドリングイーグル。

僕の周りには幸せなことに有言実行系の人が沢山いて、ものすごい刺激になりますね。ありがたいことです。

Custom painted H1 pick up

2011-12-24T09:59:00.001+09:00

Hummer H1 pick up custom painted .designed by Ikuzo Fujimura, painted by Masakazu Iwasaki (Candy Art)

最高な仕事でした。何日か前に紹介したデザイン画がこうやって実際に仕上がりました。しかもエアブラシ界最高峰の職人岩崎氏の手によって。いろんなメカが詰まっているしかも奥行きのある図案。どこから見ても立体的に辻褄があうように図案を考えるのは大変でしたが、それを実際にペイントする岩崎さんはもっと大変だったと思います。

運転席の屋根にはロケットエンジン、そして後ろ側にはブースターとごっついH1が宇宙まで飛んで行けるようなパワフルなグラフィックにしました。いろんなロケットや人工衛星の写真集や資料を見ながら、すごいパーツを組み合わせて架空のエンジンルームを何枚もスケッチして最終こんなレイアウトにしました。もちろん専門家がみたらあり得ない配置だとは思うのですが。ミレニアムファルコン号の部品もちょっと入ってます。ハマー一台まるまるキャンバスにできた夢のような仕事でした。オーナー様、ハマージャパン様、そして施行していただいた岩崎さん、感謝です。ありがとうございました。

KMJ - E

2011-12-22T19:25:00.000+09:00

Good - old - days members from Krav Maga Japan Ebisu

いやー昨日のマガの練習は最高に面白かった。昔の恵比寿時代のコアなメンツで人数も少なかったし。さらに３〜４年ぶりにCheekが参上。右から、しばちん、西山インストラクター、cheek。Cheekは以前MTVで働いてるときに日本にすんでおり、まだマガの青山ジムがなくて、恵比寿の仮スペースで練習していたころよく一緒に練習してました。体重もほぼ同じだし、仲もよかったので一緒によくスパーリングしてました。

何年前かな〜。お互い仕事（僕は通訳、彼はMTV)でフジロックに行く当日、その日の午前中にファイティングクラスにでてスパーリングでおもいっきりやりあって２人ともぼろぼろになって、そのまま苗場へ直行。その夜、苗場でお互いのひどい顔を見て笑い合ってたのを昨日のことのように覚えてますね。Cheekは日本を離れた後もムエタイ、MMA,ボクシングといろんな格闘技を練習してたようで、膝をこわしてしまったらしいです。いったいどんな４４歳だ？

なので、きのうは練習後Cheekとしばちんと３人でキックなしのボクシングルールでライトスパー大会。cheekとは盛り上がって６分間も撃ち合ってました。その様子をしばちんがiPhoneで撮影してたので、そのままみんなで飯を食いにいって
、その映像をみながら、きゃっきゃ言いながら男子会。「このフックきれいにはいったねー」とかいいながら。

僕が、格闘技をやっているのは（なんちゃってですが）集中力の鍛錬のため。集中しないと相手のパンチや蹴りをくらう。普通に生活してるとなかなかそういう状況はないものです。そうやって鍛錬した集中力は仕事や遊びにもすごく役にたちます。絵を描いたりデザインしたりの物作りにも瞬発的な集中力って意外と必要なのです。
大学のころ、故アンディーフグに憧れて単純な僕は空手を始め、それからキックボクシング等も通ったりしてましたが、最近はクラヴマガです。気がつくと通い始めて６年くらい経ってます。

おまけ。
マガ青山支部がないころ、恵比寿の仮スタジオにて。確か恵比寿ジムでの最後の練習のあととった写真。
しばちん、よくこの写真撮って、しかもちゃんと保存してくれてました。ありがとう！このフローリングの板で受け身とか投げとかグランドとか今思うとよくやってましたね。（いま気がついたけど、僕同じT-シャツ着てる！）
この頃は今よりも練習もインストラクターもハードコアで、より緊張感があって楽しかった。いまでこそ教える人も優しく和気あいあいとした練習風景がよく見られるけど、この当時は練習中は「わきあいあい」とか「笑顔」とか無縁でした。まあ道場だと練習中はそれが当然ですが。
今の和気あいあいも好きですが、僕は当時の雰囲気のほうが好きでした。
それにしても長い間練習を見てくれてる先生方、練習一緒にしてくれてるメンバーたち、ほんとにありがとうございます。おかげでいまだに楽しく週２回きっちり練習できてます。来年もよろしくおねがいします。キダッ。

custom painted Hummer H1

2011-12-22T10:49:00.002+09:00

custom graphic paint design for H1 2009

これはハマージャパンのお客様で、僕のデザインしたジーマハマー号のグラフィックを気にいってもらえ、ご自身のH1にも似たようなメカメカしいグラフィックをとご依頼いただいた案件でした。実際のペイントはテレビチャンピオンでも優勝したことのあるエアブラシの鬼才、Candy Artの岩崎さん。この案件はどこが実際に施行してくれるかが非常に大切だったので、いろいろなカスタムペイント屋さんやエアブラシ職人、に問い合わせ、実績やお見積もりを総合的に判断して岩崎さんにお願いする事になったのです。不思議なもので実際に本人にお会いする前から電話やメールのやりとりにてこの人かなっていう予感はありました。いままでも多様な仕事をいろんな職人さんに発注してきましたが、たいてい会った瞬間に「この人！」ってピンと来ます。そしてそういう人はやはりすごくいい仕事をしてくれます。岩崎さんもこの案件を機にいまもおつきあいさせて頂いてます。一番笑ったのが僕がバリに行くときに成田空港でエアチケットに不備があったので、航空会社から空港内アナウンスで「ふじむら〜いくぞうさま〜何番カウンターまでおこしください」。その瞬間岩崎さんから電話があって、「いま成田空港にいるでしょう」って。彼も成田空港にいました。そしてさらに、偶然同じ飛行機でバリに行ってきました。このカスタムペイントされたH1途中経過は岩崎さんのガレージで見てたのですが、完成後

速攻納品されることになり、実物の写真を撮れなかったのが悔やまれます。こんど岩崎さんに完成写真を頼んでそれを紹介します。

One more time

2011-12-20T13:14:00.001+09:00

Daft punk

2003年くらいに撮ったダフトパンクの写真。one more time~~と流れると必ずフロアーはどっかーんと沸き上がりました。この時期はいろんなアーティストに撮影を通して触れることのできる気機会が沢山あり面白かったです。ハードディスクの中の年末整理をしてたらこの頃撮った写真が沢山出てきました。

意外と僕は整理整頓好き。きれい好きかというとそうでもない。衛生的に汚いのはあまり気になりません。が、書類やデータ、絵の具、筆、道具などはすごく整理整頓されてないと異様に気になります。書類は必ずプロジェクトごとにファイリングし、クライアントごとにボックスにいれてあり、絵の具や塗料も、寒色系、暖色系にわけてさらにその中でも明るさ順に並べてたり。やりだしたら止まらないのでちょっとした引き出しの整理が大掃除に発展することも多々あります。何事も「止まらないスイッチ」が入りやすい性格ですから。いらなくなった書類や終わったプロジェクトのデータはさくっと削除。前はもしかしたら使うかもとか思ってとっていたのですが、ほぼ使いません。なるべくシンプルを心がけています。

なので、デスクの上も作業中もすっきりしています。が、きのうの夜から、なんか作業していてスケッチブックや机にチョコレートがついている。と思っていたら肘からでていた自分の血でした。冬になって空気が乾燥して肌が切れやすくなってるでしょうね。きのう、サンドバックを叩いてるときにワンツー左フックから右肘のコンビネーションをランニングハイじゃなくてパンチングハイになるまでやっていたら右肘が乾燥してたので切れてしまってました。

これもやり出したら止まらないスイッチでした。

PAX Creation envelope

2011-12-19T00:08:00.001+09:00

PAX Creation envelope

弊社の封筒。A3を三つ折りにして入る洋長３というサイズ。これで請求書を送ったりしているので、取引先の方々には見覚えがあるかと思います。この写真はサイパンにいったときに撮ったもの。その写真に弊社のロゴをフォトショップで合成しました。将来の仕事場はこんなかんじがいいなという願いを込めて作った封筒。封筒なのに、切手をどこに貼るとか、住所を書いても見づらいとか根本的な機能は一切考えてません。いいんです。夢が入ってますから。

いつも夢や目標はノートにリストにして書いたり、理想に近い写真を目のつくところに貼ったり、自分の会社のグッズに落とし込んだりととにかくやりたい事を目に触れるようにしておいてます。昔からこれをやっているのですが、気がつくと結構、その目標や希望がかなっています。というか、かなえてるというか。やりたい事をリスト化やビジュアル化して目のつくところのにおく事により、自分のやりたい事を常に意識でき、なにがいまの自分に必要かの選択、判断がつきやすくなり、それに対するアンテナがちゃんと作動するようになるのでしょうか。

I know what I want .なにを欲しいかわからない人は何を得ればいいかわからないのですから、当たり前ですが手にはいりません。下手すると手に入ってるのに気がつかなかったり。リンゴかほしいのかイチゴがほしいのかわかんない人は八百屋にいってもいろんなものを手にとって沢山買っちゃう。

リンゴが欲しい！とわかってる人はまっすぐリンゴのところに行ってかごに入れて、はいミッション終了。

きのうは珍しく、２時過ぎまで外で遊んでました。お世話になっている中澤先生の医療法人誠翔会の忘年会がきのうの夜ニューオータニの鳳凰の間で盛大に行われ、１５０人くらいの各界の大御所達が招待されるなか、ちょっと場違いな僕と眞理子もご招待いただき、楽しんできました。医療法人の忘年会とは思えないほど、エンターテイメント性にすぐれ、舞台美術に詳しい先生の企画だけあって出し物やショートフィルムはどれも最高。そして先生の企画を実行する社員の皆様のチームワーク。法人としての信念と行動力。見習うべきことが満載でどれをとってもすごく勉強になり、楽しい時間でした。もちろん料理も最高です。笑いと感動のなかあっという間にパーティーはおわり、そして、２次会にも誘っていただきさらに皆さんの面白いお話を聞けて夜中過ぎまで笑っていました。皆様本当におつかれさまでした＆ありがとうございました。今年も間違いなくベスト忘年会オブザイヤーでした。普段お世話になっている人を全員集めて心から楽しませる忘年会。いつかそんな忘年会を開きたいものです。僕のリンゴがまた一つ増えました。

Yacht "geronimo"

2011-12-17T14:30:00.000+09:00

graphic for main sail

取引先の株式会社エンターテイメントボウル社長の平山さんに誘われて、これまた取引先の有限会社エイブルビーンの池澤さんと赤岩さんと去年４人共同で買ったヨット。逗子マリーナに保管してます。４人で係留代を割るので維持するのも楽でいいです。平山さんは長年ヨットをやってるのでいろいろとおしえてくれて、おかげさまで購入後すぐに一人で操船できるように。今年も沢山セーリングしました。ヨットで波にのるのも楽しいです。１１月末のマリーナ主催のレースに参加するのを楽しみにしてたのですが、マリーナ改装のため今年はなかったようです。残念。で、レースまえにせっかくなのでヨットになんとか号って名前をつけて船体にカッティングシートで貼ろう。名前はGERONIMO号と。そして船体のこのへんにこんな自体でマーキングして、、、

そうおもってちょっと始めると気がつくとメインセールこんなふうに特注でつくったらかっこいいだろうなーとついつい

妄想がふくらみここまで作っちゃいました。いったいこんなセール作るといくらかかるんだろう。こういう事始めると止まらないんですよね。とくに締め切り前は。

そういえば今年夏の終に一人でセーリングしていたとき。マストをささえるフォアステイが切れてマストが倒れてしまって帰港するのが大変でした。倒れたセールでなんとかのこりのサイドステーが切れないようにそーーっと風をひろって、ゆっくりと。

これはきのうアップしたと思ったのですが、なぜか下書き保存になってました。。

New years card PAX2006

2011-12-17T00:29:00.000+09:00

PAX Creation 2006 new years card

たしかこのグラフィックはもともとはジーマに提案して没になったもの。もちろん犬の中のパックスのロゴはジーマのロゴ。だいたいいつも３パターンくらい大まかに提案するのです。通らないだろうけど遊んだ感じの自分的に一押し案、要点を押さえてるけどホンのちょっとだけトガった案と無難な案。まあたいていは２番目か３番目の案が採用されます。没になったこの犬は結構気に入ってたので、リメイクして弊社の年賀状にしました。

今日はひさびさにCDを買った。最近はもっぱらiTunesでアルバムや曲を買っていたので。Underworldのベスト版A collection。彼らの２０年間の代表曲がずらりそろっている。しかも別バージョンで。夜遊びがまだ楽しくてしょうがなかったころ、sugar highというbar/clubをまかされていたので夜遊びが日常だった当時、クラブでよく聞いていた曲たちが詰まっています。とくに名曲Born Slippy。この曲を軸にアルバムを通しで聞けます。各曲をじっくりあじわいつつ２０年間を早送りダイジェストで見てるように楽しめるアルバム。

そしてBorn Slippy といえばトレインスポッティング。

はやいものでトレインスポッティングから１５年。原作とおなじくらい面白い数少ない映画。

よく考えたらあの映画は奇跡のような組み合わせ。原作は僕のだいすきなアーヴィン・ウェルシュ。サントラは全曲最初から最後まですごいラインナップ。監督は当時勢いがマックス状態だったダニー・ボイル。そして、名優ロバート・カーライルと当時でてきたばっかりのユアンマクレガー。"choose a life , choose a job , choose future,,,"で幕をあけスピード感あふれる展開のまま一気にラストまで駆け抜ける。最初に見終わったときは、あまりのすごさとしょうもなさに愕然としました。脱力感とともに自分を全肯定したくなる不思議な後味。レザボアドッグスと同じくらいの衝撃。あれから１５年。たくさんのchoiceの集大成で今の自分がいるわけですが、そのときそのときの当時の自分にできるベストを尽くしてきたので、まあ満足のいく選択をしてきたのではないかと。でもよく考えたらトレインスポッティングを見て衝撃を受けた頃の自分と根本は変わっていないですね。

そうだこの映画年末にもう一度見返してみよう。

New years card PAX2007

2011-12-15T22:52:00.000+09:00

graphic for Pax creation new year's card 2007

2007年イノシシの年の弊社の年賀状図柄。たしかこの年はこのデザインでマグカップを作ってお歳暮に取引先に配りました。もうそろそろパックスの年賀状のデザインしないと。。

今年の正月にアップルストアーで衝動買いしたiRig.なんと買ったことを忘れて、さきほど引き出しの中に発見。なにも得してないのに得した気分で早速使ってみました。

iRigって何かというと、ギターをiPhoneに繋ぐプラグです。

箱からiRig をわくわくしながら出して、愛用のフェンダーストラトを繋ぐ。そして、AmpliTubeという無料のアプリをダウンロード。このアプリはアンプとエフェクター、レコーダー、チューナーが全て入ったギタリストにとって夢のようなアプリでした。前からあるのらしいのですが今頃知って使って感動です。これが無料なんだ！と感動してるとやっぱり、オーバードライブやコーラスなどのエフェクターは有料。それでも２５０円とかですが。３個くらいエフェクターを購入し、それからしばらくギターをiPhoneに繋いで久しぶりに弾きまくってました。一人で家で楽しんだり練習するぶんにはもう十分すぎるスペック。ほんとに進歩ってすごいですね。昔はエフェクターを何個も繋いでそして、録音するのもカセットテープをつかった４トラックレコーダー。A面のステレオとB面のステレオをつかった４トラック。そしておっきな場所をとるミキサー。９v電池でうごくチューナー。それが全部iPhone一台ですんでしまう。。さすがにライブで使えるレベルではないですが、そのうちにプロレベルの音質になってレコーディングやライブで使えるようになるかも。そんなこんなでiPhoneにギターをつないでオーバードライブでひずませたり、クリーントーンでアコースティックの曲をひいたり遊んでるうちにふと、そうだ音楽を流してそれに合わせて弾いて遊べる！と思い、曲をプレイしようとするとアプリが終了。曲をながしながらアプリ起動、２つ同時はいまのところ無理でした。それでも楽しい。しばらくこれにはまって遊んでそうです。

New years card PAX2009

2011-12-14T20:02:00.000+09:00

graphic for pax creation new years card 2009

ようやく、年賀状ラッシュが落ち着いてきて、こんどは納品ラッシュ。検品して宛先に注意してまちがわないように配送。これからやっと弊社の年賀状のデザインです。

今日は昔僕のアシスタントをやっていたマサと昼飯。久々に会う彼はいい意味で変わらず、相変わらずがんばってました。いま働いている会社を辞めていよいよ独立するそうです。あうたびに立派になっていきます。

彼はいままでのアシスタントのなかでも一番根性があったのでなにをやっても大丈夫でしょう。彼がうちで働いてた頃を振り返ると、ほんとよくやってくれたと思いますね。ありがとう。ほんとに感謝。当時は会社っていうより道場だったかも。根性論７０％美術論２０％のこりの１０％が純粋な不純物。。。僕も日々必死にもがいてましたから。いまの２０代前半の人だったら３日でギブアップでしょう。そんなマサが活躍しているのを聞くと自分のことのように嬉しい。当時、僕がすくないながら伝授したノウハウや理論が彼のこれからに役立つことを切に願います。欲をいうと、デッサンをあと一年くらい教えたかったなー。最近のデザイナーとかクリエイターってデッサン力がないので、逆にその力があると頭一つ分抜きんでれるので。デッサン力＝物の本質を見る力。表現の基礎だと思います。仕事でもデッサンする対象物が「石膏像や静物」から「クライアントの要望やターゲットマーケットの嗜好」に変わるだけですし。

なんにしてもマサ、真剣に命をかけるくらいの勢いで遊んでください。そこからいい仕事が生まれるとおもいます。

どっちみち彼は人を大切にするし、まっすぐなので問題ないでしょうが。

今日は水曜の夜なので、これからマガの打撃クラス。練習してきます。

New years card PAX2010

2011-12-13T09:30:00.000+09:00

graphic for Pax Creation 2010 New year's card

昨日に引き続き過去の弊社の年賀状デザインです。2010年はこの図柄でした。黒い部分を透明ニスで緑の紙に印刷。パッと見ただの緑の紙だけど、光によって虎が浮き上がるような年賀状にしました。

きのうの夜は、嚴と一緒に川崎のやまじんへジンギスカンを食べに行ってきました。やまじんの山田社長はおなじ北海道出身ということもあり、嚴に紹介してもらってから、なにかとお世話になっております。前は銀座にもやまじんがあったので、よく行ってましたが、現在は残念ながら川崎本店のみの営業になってしまいました。常に超ウルトラポジティブ思考の山田さんと美味しいジンギスカンを食べながら、話す。笑う。そんな山田さんがこだわってる食材と食べ方を提供する店だけあって、北海道で食べていたジンギスカンよりも美味しいものが「やまじん」で食べれます。

僕も嚴も体は大きい方ですが、さらに山田さんはでかい。きのうもその大きな体格で、大きい声で、大きなアクションでいろいろとおもしろおかしく話してくれました。

まったく関係ないですが、僕の好きな小説家の一人、奥田英朗の小説のなかでも気にいっているサウスバウンド。その主人公の父親。それが僕の頭のなかでは山田さんになってました。小説を読みながら僕の頭の映像では、なぜかその主人公の父親の顔と体が山田さん。ちなみにこの小説、映画化されたそうですが、映画は見てません。いままで小説が映画化されて小説と同じかそれ以上に面白かったと感じたのは、「ガープの世界」と「スモーク」くらいです。個人的に。でも「スモーク」はよく考えたら作者であるポールオースターが脚本を映画のために新たに書き下ろしたので「小説を映画化」には当てはまらないかも。原作を超える映像化というのはすごい難しいですね。これまた話がそれますが、ポールオースターの小説を訳している柴田元幸氏さんは原作の持っている雰囲気をそのまま日本語で表現してます。すごいです。たまに本屋で著者をしらなくても柴田さんが訳してる本だからおもしろいだろう、とジャケ買いではなく、訳者買いすることもあるくらいです。

New years card PAX2011

2011-12-12T17:27:00.001+09:00

Pax Creation 2011 new year's card

2011年の弊社の年賀状。厚紙にベージュ部分を金箔にして印刷しました。毎年１０月後半から今くらいの時期にかけて年賀状＆クリスマスカードラッシュです。ありがたい事に弊社の取引先は、ほぼ皆さん年賀状のデザインも発注してくれます。

おかげさまで干支の動物は何も見なくてもいろんなパターンを描けます。去年もウサギだけで何羽スケッチをおこした事でしょう。シルエットウサギ、かわいいウサギ、シュールなウサギ、かっこいいウサギ、トライバルウサギ、、、。

そして、年が開けると納品した年賀状がそれぞれの取引先から送られてきて、仕事関係でいただく年賀状はほぼ自分がデザインしたもの、という非常に幸せな状態です。年末に生み出した自分の子供達が年が開けたら帰ってきました。みたいな感じです。

年賀状に限らず、アイデアに煮詰まったときはなるべく、他ジャンルからインスピレーションやヒントを得るようにしてます。グラフィックのアイデアは他のグラフィック系の資料を参考にしてもたかがしれているので、例えば建築関係の本をみたり、料理関係とかおもいっきり他のジャンルを見たりして、一人ブレストしたりしてます。そんなわけで、なるべく多くの表現者の作品を普段から機会があれば能動的に見るようにしてます。

昨日の夜もそんなわけで、いつもお世話になっている中澤先生夫妻に連れられてスパイラルで行われているDAZZLEの公演を見てきましたが、最高でした。「すべてのカテゴリーに属し、属さない曖昧な眩しさ」をスローガンに揚げ、比類ない世界観を持ち、独創性に富んだ作品を生み出し続けるダンスカンパニー。という彼らの説明どおりのカンパニーでした。舞台の奥行きのある使い方、ストーリーの紡ぎ方、緩急と静動のコントラスト、立体的に魅せダンスに深みをだす照明と音響、もちろん個々のダンスと全体としての動き。どれをとってもスタンディングオベーション級。非常に刺激になり、勉強になりました。舞台というキャンバスでダンスという絵の具を使ってこれだけ自由に表現できるのかと。メッセージをダンスを通じて伝えるために、既成概念をひとつずつ吟味して壊してはまた構築していく。しかも楽しみながら。その集大成のような舞台でした。また公演があったら是非行こうと思ってます。また一つ素敵なものを見つけれたことに感謝。

Hokkaido

2011-12-11T15:23:00.001+09:00

full moon in sapporo

用事があって、北海道に行ったので、ついでに故郷の野幌にも行ってみた。ひさしぶりに訪れたところ、なんと駅が自動改札になってるし、建物も立派になっていた。スーパーも沢山できていたし。さらにふと思いついて通った大麻西小学校にも行ってみる。（大麻とかいておおあさと読みます。）お約束通り、大きかった校舎がすごく小さく見えました。札幌駅のまわりもずいぶんかわって、駅ビルと隣接されて何とかタワーとかが立ってました。この写真はそのタワーの展望台から、撮った満月。この何時間後に皆既月食が始まります。皆既月食は東京に帰ってきて見ましたが。
それにしても、北海道は何食べても美味しい。しばらく離れていて忘れていました。晩ご飯を食べてホテルに帰る途中、仕事中だった幼なじみのムキマン（本名、中川基）を呼んで眞理子と３人でお茶しました。眞理子は前からムキマンに会いたがっていたので大喜び。歯茎がむきだして、キモイ顔してるからムキマン。
そんなものです、小さいときにつけるあだ名なんて。で、ムキマンはあいかわらず、３７歳になってもムキマン。２５年間そうよばれてますから。そんなムキマンも今は繁華街のど真ん中にある、MOLEというクラブの立派な経営者で、きのうの夜もファッションショーが開催されてる中抜け出してくれました。顔はキモイけど、心はあったかく、一緒にいて楽しいムキマン。やっぱり旧友との再会は楽しい。前も書いたかもしれないけど、ひさしぶりに会って楽しい古い友達は、意外とあまり昔話をしない。（そりゃちょっとはしますが。）これから何をするか。何をしたいかを話ます。常に「今」を大切にし、前を見ている証拠ですね。ムキマンもそうでした。で、最後に北海道を離れすぎていて、どこが美味しいラーメン屋とかわからない僕にいろいろと美味しい店を教えてもらいました。ありがとう。

T-shirt for 三宅島「遊」

2011-12-08T10:15:00.001+09:00

graphic for Miyakejima "YU" T-shirt

三宅島エコライドっていう2008,2009,2010年と３年間やっていた三宅島復興の自転車のイベントに３年連続、共同経営者の佐藤と一緒に出てました。タイムを競う訳ではなく、みんなで三宅島をチャリでゆっくり走ろうっていうゆる〜いイベントなので楽しいです。2010年は社員の阿部もさそってプチ社員旅行でした。結局三宅島をチャリで何週したかわかんないほど合計乗ってます。雄山もヒルクライムしました。

三宅島トリップでも沢山の人と出会えましたが、民宿「遊」の親父さん（寺沢さん）が最高に面白かったです。雨がふると親父さんのところにコーヒー飲みにいって彼のいろんな話を、彼が作った民宿のテラスで聞く。もともと都内出身の親父さんは、いろんな仕事をしてきたみたいですが、基本物作りの人。アイデアを形にするのが、すごいうまいです。彼の民宿もそんな親父さんのアイデアで満載。風呂場とかすごいです。かれはもう、全てにおいて遊び心満載。というか真剣に遊んでます。やっぱり仕事が出来る人は、遊びも真剣に楽しんでるんだな、と。とにかく三宅島に行く人には是非おすすめの宿です。「遊」に泊まってMahanaのガイドで三宅島特有の自然を楽しむ。ゴールデンコース。

ドルフィンスイムのことや、海カメを見れるポイントなどもいろいろと教えてくれたりします。

三宅島から漁船にのって御蔵島の近くのほうに４０分くらいいくと、野性のイルカが生息するポイントがあり、去年は野性のイルカたちと一緒に泳げて感動です。ちなみにドルフィンスイムのガイドのお兄さんはプリズンブレイクのマホーンに似てました。ウミガメもいましたね。

で、そんな親父さんからT−シャツのデザインを頼まれたので、こんなのを作りました。真ん中の「遊」という字は親父さんが書いたもの。素敵な字で彼の人柄がでてます。

Tazya 2 達屋２号店　施行風景

2011-12-06T21:52:00.001+09:00

Front side of the restaurant "Tazya" where you can enjoy healthy Vegetable based food and sake. Tatsuya the owner of Tazya has opened

his first "japanese fusion cuisine "restaurant in umeda ,Osaka in 2005. and 2nd one in the otherside of umeda 2009.First one is one of those "hide-out place". The second one designed with more pop /healthy taste so that first timers can get in easily.

and here is the photo duaring the paint right before the opening.

Yesterday is 2nd anniversary for 2nd Tazya. Please drop by when you re in this area.

昨日に引き続き達屋２号店の紹介。さがしたのだけど、完成した後の写真がない。オープンの前日、新幹線の時間ぎりぎりまで作業をしていて、完成した写真をとらないで、帰ってきたしまったから。こんど大阪に行ったときにはばっちり完成形を撮ってきます。で、きょうはタツヤではなくツタヤ。

ぼくは本を読むのがものすごく好き。１週間に１冊〜２冊は読んでます。ほとんど小説ですが。洋の東西、古典、現代をとわず、乱読してます。出張や旅の時は、旅の準備よりも真っ先に持って行く本を買いに行きます。パッキングは当日の朝。

そしてもちろん美術誌なども好きです。車、バイク、サーフィン関連の雑誌も好きです。なので本屋が大好きです。それも偏った本屋が。「いま当店で売れてるトップ５」にしょうもないハウツー本がほとんど占めているような本屋は苦手です。面白い本屋は家から遠いところがおおいいので、仕事のリサーチや、息抜きにもっぱら利用しているのが、六本木ヒルズのツタヤ。スタバのコーヒーを飲みながらゆっくりデザインや建築関連、美術書などを見れるので一番のお気に入りの場所でした。

きのうまでは。

六本木ツタヤも車でさくっと行けて近いですが、もっと近い代官山にもっと大きいツタヤの本屋がきのうオープンしたので、早速、真夜中に眞理子と見に行ってきました。正式名称はDAIKANYAMA T-SITEというらしいですが、ツタヤはツタヤ。広い売り場に、美術、写真、デザイン関連の本はもちろん、音楽、映画、旅をコンセプトにものすごい豊富な本がそろっています。もう嬉しくて嬉しくて。しかも駐車場もたくさん。夜も２時まで営業。きのうは１２時頃にいったので閉まってましたが、カメラ屋さんも併設されてるみたいです。本、音楽、映画、旅、写真、コーヒー、レストラン、自分の好きな物がこれだけたくさん詰まった店が家の近くにできると、嬉しくてしばらく通ってしまいそうです。

ちなみに僕の究極の夢のデパート。１F本屋、２FCD＆DVD屋、３Fトレーニングジム、４Fサーフショップ、５Fジープ専門店、６F画材屋、７Fカメラ屋、８Fアップルストアー、９Fホームセンター、１０Fプラモデル屋、１１Fグルメバーガー専門レストラン街、、、、まだなにか忘れているような気がしますが、、

こんなデパートがあったら、いいなー。一度入ったら出て来れなそう。

Tazya 2 達屋２号店　２周年

2011-12-05T10:05:00.001+09:00

graphic for Tazya 2 in Umeda ,Osaka

大阪でちょうど２年前の今日オープンした達屋の２号店。おいしい野菜の居酒屋。
ぼくはどんなにテクノロジーが発展してもやっぱり、手描きがすき。パソコンでかいた線に気持ちは入らないから。最初はいつもスケッチブックに山ほど、ドローイングを描く。そして、まあ結局スキャンしてパソコンに取り込むわけですが。PCが便利になったおかげで最近はデッサンができないデザイナーがいるとかっていう話を聞きました。すごいですね。それって、基礎体力がないボクサーみたなものでちょっと無理があると思います。

達屋は達也がやっているお店。一号店も内装、ロゴ等すべてデザインさせてもらって、２号店もやらせてもらいました。彼は、とてもこだわりのある、人望厚い、熱血漢で、あたまのいい、はげ男です。すごいいい会社でばりばり働いていたのですが、皆から引き止められるのを振り切って自分の店をやるために独立しました。「頼むから辞めてくれ」と昔、会社を首になった僕とはえらい違いですが、同い年です。
そんな熱血漢の達也が始めたのが、創作和食料理屋。そして、２店目がおいしい野菜の居酒屋。１店舗目は天井一面に天井画を描いたので、今回は壁と天井すべてに壁画をかいて店のコンセプトの世界観を構築しました。

野菜の店なのでやはりグリーンを基調に。全体のグラフィックのコンセプトとして、「縁と芽」を抽象的に表現しました。僕も彼も縁をすごく大切にしてます。それは人の縁、場所の縁、チャンスの縁。みんな人それぞれ、芽を持っています。それがどう成長するかは、チャンスをどう有効につかむか。与えられた縁をどういかすか。
チャンスは平等にみんなの目のまえにあると思います。それをつかむ勇気のない人が、つかんだ勇気のある人のことを「運がいい」とか表現しちゃいます。運でかたずけると自分に言い訳がたつからです。そして、目の前のちいさなチャンスをいちいち、自分に言い訳をしながら見逃して行くと、こんどはアンテナが鈍って目の前のチャンスすら見えなくなります。どんなちいさな事でも巡ってきたチャンスをとりあえずチャレンジする。失敗したっていいじゃない。失敗から学べるし、同じ失敗を３度しなければ。僕たち仲間はそういう共通認識があります。

話がそれちゃいましたが、そんなみんなの縁を大切にした芽が、からみあいながら成長していく。そんなコンセプトで描いたんですが、そういえば、このグラフィックのコンセプト話、達也に説明したかな？なんかし忘れたような気がします。なにはともあれ、達屋２号店はそんな思いのつまったグラフィックで壁面ぜんぶ埋まってます。梅田にいくとのある人は是非よってみてください。達屋阪急梅田店

graphic for Tazya 2 in Umeda ,Osaka

Fujirock chair

2011-12-04T22:04:00.001+09:00

アトリエにある作業用の椅子に今年デザインした、フジロック手ぬぐいをカバーにしてかけてみたら結構しっくりきました。この手ぬぐいをうまく縫って椅子カバーを作ってみようかな。この手ぬぐいを、縫い合わせて、ボクシングパンツとかつくったらかっこいいだろうなー。両足の前面にティキがくるようなかんじで。

今日は、クラヴマガでかれこれ６年くらいお世話になっている徳山先生のムエタイの試合が夕方あったので、新宿フェイスに見に行ってきました。結果は判定勝ち。さすがです。
ほかの試合も積極的に攻める選手ばかりでいい試合が多くとても見ていてよかったですね。
徳山先生はいつも打撃系のテクニカルなことを丁寧に指導してくれたり、各人のスタイルにあったパンチやキックなどをわかりやすく教えてくれます。僕もどちらかというとキックボクシング寄りのフォームなので徳山先生のアドバイスはすごい勉強になります。
それよりなによりも、インスパイアーされるのが彼のファイティングスピリッツ。僕とおなじ年なのですが、現役でプロとしてリングに立ち、さらに普段はクラヴマガで鍛錬と指導に情熱をもやしてる徳山さん。素敵ですねー。ぼくは「もう年だから、どうのこうの」という言い訳はしないようにしてるので、その生き見本のような人ですね。
いくつになっても、やりたい事を情熱をもってやる。何かを始めるのに「おそい」時はない。そのための日々のトレーニング。
クラヴマガの先生たちはみな人格的にも尊敬でき素敵な人が多いですが、徳山先生をはじめ、いまはなき恵比寿ジム時代からお世話になっている先生がたはとくに愛着を感じます。いつも練習ありがとうございます。＆これからもよろしくです。

Painting "untitled"

2011-12-02T21:13:00.001+09:00

Untitled 2011 mixed media on wood panel 728x1030mm

今日は母の命日。はやいもので７年もたつ。

今の自分があるのはほんとに母のおかげですね。当たり前ですが。

本当に芯が強く、タフで、頭がよく、センスもあり、ブラックなユーモアをもつ、美しい人でした。血は繋がってませんが僕にとって一番肉親っぽい肉親。しかも母子家庭だったので、僕の人格形成も彼女によるところが大きい。ドライに論理的に思考する方法や、どうでもいいところで義理堅いところなどそっくりになりました。

成長過程でさんざん迷惑をかけたので、大人になってから、なるべく親孝行をこころがけたのですが、やっぱり、もっと出来たのではって思わずにはいられない。そう思ってもしょうがないので諦めてますが。

中学高校と「あなたは校長先生ですか？」っていうくらい、校長室からでてくる母さんをよく見てます。友達からも「おまえの母さんまた校長室に入ってったよ」とかよく言われた。まあ僕がしょうもないことをやってしまってるので、母が校長に呼ばれてしまうわけですが。そのせいもあって、大人になってからも会ったり話したりするたびに、「人に迷惑をかけてないか？」と開口一番に聞かれてました。

展覧会開催してるときとか、ちゃんとやってることを見せて安心してもらおうと、東京に何度か呼んで展覧会の会場をみせたり、仕事場を案内したときも、片っ端から僕の友人たちに会った瞬間「いつも迷惑かけてすみません」と謝ってましたね。僕のスタッフとかにまで。けっこう恥ずかしいですが、まあしょうがないです。

ほかにも、安心させようと、雑誌にイラスト載ったり、デザインした仕事が形になるたびに北海道に送ってました。

あまりきちんと見てなかったみたいだけど、、

そんな母は最後の最後までいい見本。教わることも多かった。癌になったときも「一切不自然な延命治療はするな」。私が私でなくなったときは、生きていても意味がない。変な装置をつけてまで人の世話になりたくない。と。

そんな母に育ててもらえた事が僕の最大の宝ですね。

ちいさな時から、自分で考え行動することの大切さもおしえてくれました。「自分のことは自分で支えて、他人を頼るな」まあ、ふつう小学生に言うことではないですが。いまでは感謝してます。

「天国にいる○○のために」とか「天国にいる○○が悲しむとか」そういう言い回しは子供の頃から嫌いでした。死んだらそれっきり。いなくなる。別に死に特別な意味をもたせても、美化しても、死は死。おわり。おわりがあるから今が尊い。生きてることと、生きている仲間を大切に、そして毎日を精一杯これでもかと楽しむ。いつか必ず死ぬんだから。そしてそのときに後悔しないように。友人や家族をなくした経験があるからそう思えるようになった。人って（というか僕って）そんなに賢くないので、身近な人をなくさないとなかなかそうは思えないもの。なくして初めてその価値に気づく。そうではなく、面と向かっているときにありがとうと伝えたい。そんなマインドになれたのもそういう経験を通して。なので一番身近な眞理子にはいつも感謝を伝えてます。

死んだ人が生きるとすればそれは誰かの心のなか。

いまでも、たまに僕は母の視点で考えたりします。こんなとき絶対に母さんだったらこうしろって言うんだろうなーって。しかもたいていそれって、正しい事だったりするわけで、そういう視点を持てるということは非常に幸せです。（ちなみにいつもいろんな角度で考えるときに、この人だったらどう考えるだろう？どう対処するだろう？という人が僕のなかに５人ほどいます。ロッキーバルボアとか劇中の人物も含め。）ということで、母はいまだに強く僕のなかにいて、指針となって航海を助けてくれます。感謝。

Painting　"counting the growth rings of a tree,,,"

2011-12-02T12:21:00.001+09:00

「年輪をひたすら数えていたら、年輪そのものになってしまった樹」

mixed media on wood panel 2011 728x 1030mm

最近写真展関連でずっと写真を紹介してたので、久々に絵の作品をアップします。

今日は朝からニュースが。なんと焼き肉ゆうじのゆうじさんが店を移転することに決めたそう。いままで２０年以上やってきた汚い味のある店を離れる。こんどは賃貸ではなく、物件を購入ししっかりと根をはり、生涯ホルモン焼きを追求できる場所をさがし始めるそうだ。ゆうじさんの追求精神と仕事への取り組み方をみていると断然そっちのほうが、彼のスタンスにあってると周りの仲間たちは大賛成。そして、ゆうじさんが決心をしたこの日、今日は、僕たちの人生の師匠、ジェダイマスター、加藤先生が２１年前彼の師匠から独立した日。ということで、夜はゆうじにみんなでお祝いをしに食べに行く事に。僕的には間違いなく日本一な焼き肉屋ゆうじ。これからも陰ながら応援してます。いつまでも最高な兄貴分でいてください。

Thanks!

2011-12-01T19:36:00.001+09:00

昨日の夜搬出を終え、無事終了しました写真展。

そして、今日は１０年近くお世話になってるクアーズの社長、竹崎さんの誕生日。A little wild 時代からジーマ関連のプロモーション、ウェブ、その他沢山お仕事させてもらいました。６５歳なのにばりばりの現役で外資系会社の社長です。
いつ会っても、パワーあふれる、びしっとした、声もはりのある人です。
他の人と打ち合わせしてる時もとなりの会議室で社長が何をいってるか壁越しに明確にわかるくらい声も通ります。熱く語りだすと止まらず、さらに話も聞いていてすごくためになり楽しいです。２年くらいまえ、一緒に中国に出張に行ったときは移動中、ずっと話たおしてました。僕のなかでの間違いなくPower people です。
きのうの夜、搬出作業中に彼の誕生日をおもいだし、そうだ、写真を明日プレゼントであげようと。で、さっき夕方渡してきました。
Power people にpower spotの写真をプレゼント。
竹崎さんの写真もとったらいいのできるんだろうなー。

ジーマの仕事を通していろいろと勉強させてもらいましたが、竹崎さんの口癖「これをする目的はなんだ？」がやっぱり一番。
このポスターをつくる目的は？
このグッズをつくる目的はなに？
ポスターを作ってるうちにポスターを作るのが目的になりがち。目的はブランドイメージの伝達だったり、売り上げアップだったりするわけで、その手段が「ポスターを作る事。
当たり前のことですが、やってるうちに意外と見えなくなってしまうのも事実です。
そんなときに目的意識をはっきりさせると自然と表現の方法が見えてきます。
この手段と目的をはっきりさせる癖を自分につけることができたのは竹崎さんのこの口癖のおかげ。感謝です。

ついでにもう一つ。
日本の会社と打ち合わせをしている時、「前例がないので」という台詞はかなりの確率でネガティブな否定的な意味で使われます。なにか提案しても「前例がないので」といわれたらいくら前向きな僕でも「あー没かなー」と。
不思議と同じ意味でも英語で"never been done before"って言うとものすごく前向きに聞こえて、これからやるぞって感じますね。
で、竹崎さん。「前例がないんだ！いいねー！それ！やってみようよ！どうせ前例ないんだから、他とくらべようがないんだし。やっちゃえー！」みたいな感じ。実際こんなかんじで話します。６０代でこの攻めの姿勢。ぜひ見習いたいです。自分が６０代になってもこんなふうに攻めの姿勢をわすれない人になりたいです。

そして、最後に今回の展覧会についての

Special thanks!

この展覧会を開くにあたっ
て会場を提供してくれたNALUcafe様、特に野口様、扇様

額縁をつくる廃材を提供していただいた日本教育備品株式会社の指方様、

おなじく廃材を提供していただいた柴ちん。細川君。

無理を言って、額縁作りを手伝っていただいた工房木よう大工の村山様、

Melを始めとする被写体の皆様、　

モロカイ島のディープな部分まで案内してくれた汰久治さん、

パプアニューギニアに２年連続行けたのはこの人のおかげ、パプアニューギニア政府観光局の山田氏、

パプアニューギニアに一緒に行った人々とテュピラ村の人みんな、

フィッシュポンドの中に入らせてくれて撮影させてくれた上、

鹿の肉までごちそうになったフィッシュポンドの番人のToni とKamakani、

旅の途中で出会った人々、本物のパワースポットを案内してくれたフラッグスタッフのDonna.

一緒に遊んだり、トレーニングしたり、仕事をしてくれてる仲間たち
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　そし

Last day "Power spot /Power people" 写真展

2011-11-30T19:08:00.001+09:00

A family in Tupira village , PapuaNewguinea

この写真もプリントしたけど今回の写真展にはださなかったものです。パプアニューギニアシリーズは沢山ありすぎるのでまた別の機会にそれだけでどこかで展示ればと思います。

おかげさまで、今日で無事写真展はおわり。今晩搬出に行ってきます。来ていただいた方々本当にありがとうございました。昨日は、あべちゃんが展示会に連れてきて紹介してもらったWeld'dmのタケローさん。出会えてよかったです。彼の物作りのこだわりの姿勢はすごいいい刺激になります。タケローさんの作る家具とかにはやっぱり何かpowerが宿ってます。www.weldem.comで見れます。来年始動するプロジェクトで是非いっしょにいいものを作って行ければと思います。

そして、タケローさんに会ってるときに奄美のビッグボス武照さんから電話が。ぜったいに「いま東京きてるよ〜」とかだろうなーって電話をとると案の定東京に来てました。そして、今日ランチを食べることに。もう最高なタイミング。実は別プロジェクトで武照さんに奄美の泥染めについてちょっと聞きたい事があるので連絡しようとちょうどその日の朝おもってたところ。それに、今回の写真展の被写体であり、モロカイ島に初めて連れて行ってくれた汰久治さんの友人でもある。なので、写真展も見てもらえるし、相談もできるうえに、会うたびにすごい刺激になる人。タイミングよすぎです。昨日今日とずっとこもって物撮りしてたので、ランチなどで人にあうとすごい気分転換になっていいです。

さっき、武照さんとランチしながら、奄美の話や、彼が来年かんがえてる展開などを聞いてきました。アクセサリーや泥染めなどいろんな物を手作りしてます。最近は自分でのるサーフボードも作り始めたそう。

http://craftseden.amamin.jp/e166556.htmlここで彼の作品みれます。彼の作る物にも魂はいってます。

彼がつくってくれたフィッシュフックはすごい気に入って僕もよくつけてます。牛骨と夜光貝でできてます。

ほんとひさびさに連絡しようかなと思ってたところ、会う事ができびっくりです。タケローさんといい武照さんといい、すごい濃いひとたちに連続で会った展覧会最終日でした。

これからクラブマガにでて練習してからそのまま搬出してきます。

Side story "Power spot /Power people 写真展

2011-11-29T00:13:00.001+09:00

Venessa in Tupira village ,Papua Newguinea

Power peopleで紹介しているVenessaの正面から撮った写真です。すごいなーこの目。残り少なくなりましたが、展覧会の会期中はPower spot / Power people関連の写真を紹介して行きたいと思います。

今日も沢山の友人達がNALUcafeに写真を見に来てくれました。ありがとうございます！そして、今日は行けなかったので、せっかく来てくれたにも関わらず会えることが出来ず、非常に残念でした。とくに三宅島から来てくれたひとみさん。別にこの展覧会の為に来てくれたわけではなく、たまたま東京にいたのですが。僕が展覧会を開いてるときに三宅島の友達がたまたま東京に来てる。この事実がもうありがたいですね。その他もたまたま、NYから一時帰国してるから来てくれたり、たまたま大阪から来てたりもしてます。僕の持論ですが、人は会うべきときに会う人に会う。と思う。なんかアウアウ言っちゃってますが。こんな人に会いたいなーと念じてると会う。あの人にあのとき会わなかったら、すごい悲惨なことになったかも。とか。逆にすごい苦労しても会えない人は会う必要のない人だったり。いずれにせよ、与えられた縁は活かすのも殺すのもその人しだい。もらった縁は大切にして行きたいです。

僕がパプアニューギニアのテュピラ村の人に巡りあったのも縁。来年村人達の写真を持って行って彼らに渡すのがいまから楽しみです。

ちなみに今日、三宅島から来てくれたひとみさんは現地でネイチャーツアーのガイドをしてます。（mahanaというグループですが、ロゴは僕がデザインさせてもらいました。）

2008,09,10年と３年連続今はもうなき、「三宅島エコライド」っていう自転車のイベントで三宅島に行ったときにガイドしてもらい世話になりました。いろんな珍しい鳥もいるし、独特の生態系も楽しめ、おすすめのディスティネーションです。３回くらい行きましたがその間、自転車で島を何週したかわからないほどぐるぐる回りました。そういえば３回目に行ったときは船で御蔵島の近くに行って野性のイルカと一緒に泳ぐ貴重な体験もした。民宿「遊」のおやじさんも最高！

そして、一日の終に一緒にいったマスター（本名、佐藤重徳。幼なじみで会社の共同経営者）と郵便局のまえの石垣にすわってしょうもない話をしながらのんびりすごしたのがなぜか一番印象にのこってたり。基本的にはマスターとの会話はくだらないバカ話がおおく、ここ２５年間まったく話す内容はかわってません。まあそんなことはどうでもいいですが、その他も僕にとって楽しい思いでが沢山つまった島です。

こんどは三宅島のすぐそばの三本岳にいるカンムリウミスズメとカツオドリを見に行きたいなー。

Side story " Power spot / Power people" 写真展

2011-11-27T15:40:00.001+09:00

Moonlight ,view from the back of the track in PapuaNewguinea

NALUcafeで行っている写真展に来てくれた友達やその友人達ほんとにありがとうございます。さらにブログの写真の解説／背景まで読んでくれている方ありがとうございます。

カフェとはいえ、６〜７年ぶりの展覧会です。いろいろと理由があり絵画や写真を展覧会という形で発表するのを何年もしてませんでしたが、また来年あたりから自分のメッセージを作品にこめて展示活動も再開していきたいと思っています。

ほんとに幸せに思うのが、展覧会の告知をすると必ず見に来てくれる友達。ささいなことに聞こえるかも知れませんが、作者としてはすごく嬉しいことです。自分の開いてる時間をわざわざ使って、足を運んでくれる。よく考えるとすごいことです。感謝。

展覧会をやってるので来てね、と、お知らせをすると、いろんなタイプの人がいます。長年展示活動をしていると、DMを渡した反応やメールの反応で本当にきてくれるのかどうかだいたいわかります。来てくれる人はもう、「わかった、行くね」みたいな軽いかんじで返事してくれます。メールの返事がないのにきちんと見に行ってくれたり。不思議とものすごい力を込めて「絶対に行くね！」って熱く言うひとほど来てくれません。あと、絶対にこの人は展覧会終わってから、「あっもう終わっちゃったんだ、まあいいか」っていうタイプかなー、とか。「忙しくて行けなかった」タイプとか。

べつにそんなかんじでいいんです。

そんな人の反応をみたりするのも結構楽しいものです。

この写真は今回の展示にはつかいませんでしたが、最後まで出品しようかなやんでました。今年の２月に行ったパプアニューギニアでの最後日の夜というか朝３時ごろ。朝早い飛行機でマダンからポートモレスビーに行くので、朝の３時頃村を出ます。ですので、眠い目をこすりながらトラックの荷台に荷物をのせ、そのまま荷台に寝転がり空を見上げるとこんな景色が。曇っているのに満月だったのですごく明るい。東京に住んでると忘れがちな、満月の明るさ。晴れてる日の満月は本が読める。その代わり東京には満天のコンビニの光や自動販売機の光、街灯の光、看板の光、がきらきらしてますね。

この村は電気がないので、もちろん月明かり以外の光はありません。さっきまで寝ぼけていた頭が月明かりでクリアーになり、パッキングしたばかりの荷物の中から三脚をごそごそ取り出し、カメラをトラックの荷台にセットしてガチャン。っと撮影。

Sidestory "Power spot /Power people" 写真展

2011-11-26T12:41:00.001+09:00

Hanohano and his daughter in front of his house in molokai

４月に汰久治さん、ショウタと一緒にモロカイに行ったときに会ったフィッシュポンドの番人（メンテナンス人？）のハノハノ。偶然会っていろいろと話していたら、フィッシュポンドの話や島の事をいろいろと聞かせてくれました。

家の前の海に流れる小川の中で娘をだっこして、日を浴びながら午後を過ごしてました。この写真は今回のNALUの展覧会には展示されていませんが、またどこかで展示できたらと思ってます。

「８００年前に俺らの先祖が作ってくれたもの（フィッシュポンド）を俺がメンテナンスして、次世代にきちんと渡すんだ。いい仕事だろ」と誇らしげに語ります。その誇りの中には謙虚さと先人に対するリスペクトを感じる。どうやって島の反対側から祖先が岩を運んでフィッシュポンドを作ったかも説明してくれる。

「この島にいると、いくらお金もってるとか、大企業に勤めてるとか、まったく関係なくみんな平等。関係あるのはそいつの人としての中身。どれだけコミュニティーにきちんと貢献してるか。」とも続いて語ってくれた。

すごいなー。初めて会った人同士の立ち話の内容をはるかに超えたディープな話をずどーんとぶつけてくれた事にものすごい感謝です。「いやーいい天気ですねーそうですねー明日は寒くなるみたいですよーそうなんですかー」、、、

彼の話を聞いてもう一度、フィッシュポンドを見ると先人達の息づかいが聞こえてきそうでした。

そして９月にこの写真をプリントして持って行きましたが、残念ながらハノハノには会えず、彼の友人に渡してとお願いしてきました。いまごろこの写真が彼の家に飾ってあったりしたらいいな。

"A mother and a baby" "Venessa" 写真展@NALUcafe 2011

2011-11-25T16:16:00.001+09:00

photo from an exhibition "Power spot / Power people " 2011

A mother and a baby near Tupira village in Papua Newguinea

"Venessa" in Tupira Village in PapuaNewguinea

パプアニューギニア政府観光局が行っているSurfing Kids Programme(以下SKP)に参加したときに撮った写真です。（SKPの詳細は,www.pngtourism.jpに載っています）

プロサーファー達と一緒にと２年連続パプアニューギニアに行ってきました。パプアニューギニアというと遠いイメージがありますが、直行便で６時間半で、思ったより距離は近いです。成田から首都のポートモレスビーまで行き、それから国内線に乗り換えマダンへ、それから車で２時間くらいいったところにあるテュピラという村で過ごしました。

テュピラ村やその周辺の村は大自然の中にあり、ジャングルと綺麗な海にはさまれています。村人たちは完全に自給自足の生活。まさに「必要なものを、必要なときに、必要なだけとる」スタイル。常々思うのですが、僕にとって一番贅沢な暮らしは「冷蔵庫のいらない」生活。保存する必要がない環境＝新鮮なものをいつでも手に入れられる。喉がかわいたらココナッツの実を割って飲む。腹が減ったら魚を捕って食べる。（実際に２年目にいった時は一緒に行ったプロサーファーの真木勇人さんが毎日新鮮な魚を捕ってくれたおかげで新鮮な美味しい魚を食べることができました。）

テュピラ村は自給自足で成り立っている分、日々の村人の仕事分担も見事です。一見みんな遊んでいるように見えますが、大人から子供まで自分の仕事を果たして初めて村全体が生きて行けるわけです。なので、子供達もみんなきちんと大人の言うことを素直に聞いて誰も逆らいません。非行に走るとか、反抗期といったヒマはない訳です。きちんと大人の言う事を聞かないと食べていけないから。日本も昔はそうだったんのでしょう。

そして、この村の人はとにかく笑顔がまぶしい。ジャングルを照らす太陽に負けないくらいまぶしい。そして暖かい。自分たちが満ち足りているので、よそ者に対してもすごくウェルカム。

とりあえずこの村にいるだけで、村人に接しているだけで、心が満たされます。

SKPの旅行記は2010年と2011年に詳しく載せていますので興味のある方は是非見てみてください。

パプアニューギニアには見るだけで幸せになれるような景色、笑顔があります。沢山の写真を撮ったのでパプアニューギニア関連の写真展も考えています。

"Takuji Araki ”　写真展 @NALUcafe 2011

2011-11-25T10:05:00.001+09:00

「荒木汰久治」from exhibition "Power spot / Power people"

Portrait of Takuji Araki, next day of 2011 Moloka'i Hoe at Pete house

ミスター「人間力」。オーシャンアスリートの荒木汰久治。www.arakitakuji.com

彼に誘われモロカイ島ーオアフ間で行われる世界中から屈強なウォーターマン達が集まるアウトリガーカヌーレースの撮影に行ってきました。レースだけではなく、モロカイ島の文化、発展し尽くしたオアフ島に原風景がのこるモロカイから人力で渡る意味なども紹介してもらいました。本来の豊かさをものすごく大切にし、無意味な観光業の発展を拒み、ヤシの木よりも高い建物がない時間が止まったようなモロカイ島から、発展したオアフ島へ。それは時間の旅でもある。発展を否定するわけではないです。もちろんこれだけの人口が暮らすには発展やテクノロジーはものすごく必要ですが、発展と引き換えに僕たちが喜んで手放してきた「人間力」。それがどんなものかを今一度考えてみる時ではないでしょうか？さらなる心を伴った発展をするためにも。汰久治さんとはそんな思いが共通項となり仲良くさせてもらってます。

この写真は2011年４月のモロカイレースの次の日に、オアフ島で僕たちが泊めてもらっていた、汰久治さんの友人でありホクレア号のメンバーでもあるピートの家の庭で撮りました。ものすごく過酷なレースを満身創痍で終えた荒木汰久治。次の日はさすがに動けないだろうからそっとしておこうと、一緒に行った翔太と僕でピートの家のまえからツーマンのカヌーを借りて海にでて遊んでいたところ、なんと汰久治さんもカヌーにのって合流してきました。正直ぶっとびました。昨日あれだけパドルしたのにまだ漕ぐんだ！と。

レースの間、ずっと伴走船から４時間半のあいだ全力でパドルしている汰久治さんを撮影してました。必死にパドルしている彼の背中をみて、彼がいつも言っているkeep paddlingの意味が明確にわかりました。ただレースにでることではなく、このレースにでるための生活環境作りや信念、夢、彼が世の中に伝えたいメッセージ、それらすべてがあの４時間半に体現されていました。

僕はいろんなプロアスリート達と交流させてもらってますが、汰久治さんのように、明確なビジョンとメッセージを持ち、それを自分の言葉で語り伝え、そして仲間と一緒に行動に移して行くようなプロは少ないですね。しかも一貫してぶれない。もうこの人とふれあってるだけで、スーパーポジティブなパワーを感じます。まさに動くパワースポット。汰久治さんがいるところがパワースポット。

"Mel and Donna" 写真展@NALUcafe 2011

2011-11-24T23:36:00.001+09:00

from "Power spot / Power people " exhibition

"Mel and Donna" at their porch

メルと奥さんのドナ。汰久治さんに初めて紹介してもらった４月から約半年後、その時に撮った写真と、いろいろとお世話になったお礼に僕がデザインした反物を手みやげに訪ねる。メルがあごヒゲのびてさらにかっちょよくなっている。

メルとドナにカメラを向けると自然と指が動いてシャッターを押している。いい表情とか光を探すまでもなく。彼らからでている空気があまりにも素敵でどの瞬間を切り取ってもストレートに被写体の魂がでる。普通仕事で誰かの撮影しに行った場合、ライティングとかロケーションとか、角度とかすごい計算して、そのひとの持っている「よさ」を最大限引き出そうと、いろいろと画策します。彼らの場合は、もう周りの空気に魂があるので、なにも被写体から引き出したり、手を加える必要がない。やっぱり「本物」なんだなーと実感。そんな彼らと出会えたことに感謝。

本当に地に足がついて、豊なマインドで暮らしている。彼らは僕にとっての理想の夫婦像。

"Mel Paoa" 写真展@NALUcafe 2011

2011-11-23T15:55:00.001+09:00

From "Power spot / Power people"exhibition

portrait of Mel Paoa with Duke Kahanamoku's paddle in his house 2011 by Fujimura,Ikuzo

モロカイ島のliving legend,メル。ホクレア号のクルー。デューク・カハナモクの末裔。そうです、あの有名なワイキキに立っている銅像のデュークです。デュークの銅像は勝手に有名だと思ってたのですが、ハワイ大好き〜！っていう女子は意外とデューク・カハナモクやエディを知らなかったりしてびっくりします。日本でいう二宮金次郎像なみに有名だと思います。そうやって考えるとアメリカ人も二宮金次郎知らない人おおいので、そんなものかと。話がそれました。

４月、アウトリガーカヌーでモロカイ〜オアフ間をわたるレース、荒木汰久治www.arakitakuji.comに誘われモロカイホエの撮影に行ってきました。そして、モロカイ島で島の案内をしてくれたり、いろいろとお世話になったのがこの人。メル。深ーい目をしてます。メルの家がまた最高なロケーションです。海の目の前に奥さんのドナと一緒に住んでます。訪ねたときにメルの小さな帆船で汰久治さん、翔太、メルと僕で一緒にその目の前の船で遊んだりしてくれました。

メルの写真をとりたいと言うと、なんとデュークが使っていたパドルをもってきてくれて、こんな感じでポーズを撮ってくれました。ピントを合わせた瞬間メルの目に引き込まれそうになったのを覚えてます。

あまり多くを語らない人ですが、この人醸し出す雰囲気がもう彼の人生を語っていて、ささいな言葉や行動からすごく彼の心の豊が伝わってきます。シンプルが一番リッチ。そう感じました。

まさにPower people。

前のページでも書きましたが、僕にとって、旅で会った人の写真はその人にプリントしたものを渡して作品として完成。

この写真も大きくプリントして９月にメルに持って行きました。

"Power spot #4 " 　写真展＠NALUcafe

2011-11-23T12:46:00.001+09:00

Power spot / Power people 展　作品紹介　” Power spot #4 "

"Power spot #4" Road in Arizona

これは５月にサンタフェーLAをドライブした途中、アリゾナでの景色。たしかフェニックスの近くだったような。。この辺は道に迷いまくって、というかわざと迷って楽しんでました。映画にでてくるようなぼろいモーテルに泊まり歩きたかったのですが、意外とどこも結構綺麗なチェーン展開モーテルがおおかったですね。Super 8とか。

こんな土地で十字路を見るたびにロバートジョンソンのクロスロードを考えるなというほうが無理でしょう。

十字路に特別な力が潜むと信じる民族がおおかったり、そこに守護神をかざったり、儀式をおこなったり、ロバートジョンソンが悪魔と取引をしたり、やっぱり十字路にはなにか力があるのでしょうかね？

まっすぐな道とひっそりとした十字路。

ドライブ中、そんな景色を見つけるたびに、車をおりてそこでぼーっと景色を眺めながらすごし、そんな事を考えてました。これも一人旅独特の贅沢。そして不思議と景色のいいところにはそれを眺めながら座るのに絶好の岩や木があるもの。

" Fishpond " 写真展at NALUcafe

2011-11-23T00:00:00.001+09:00

"Power spot / Power people" 写真展の作品紹介 "Fish pond"

"Fishpond" Fish pond in Molokai

先人から受け継いだ叡智と財産を大切に次世代へ渡す。そんな場所です。

わかんねーよ！

では説明しますね。

ここはハワイのモロカイ島。どんなガイドブックにもないがしろにされている島。モロカイ島について書かれているページは多くて２分の１ページ。ほとんどのハワイ諸島のガイドブックはオアフ、マウイ、カウアイ、ビックアイランド、ラナイくらいまで載っていますが、モロカイ島はほとんど載っていないですね。オアフから飛行機で２０分、７０ドルで行けるのに。なぜ、そんな所になんでいったかといいますと、プロオーシャンアスリートの荒木汰久治が毎年、モロカイ島からオアフ島までの約６０kmをわたるアウトリガーカヌーレースに出てるから。www.arakitakuji.com

ちょうど３月バリに向かう飛行機を成田で待っているとき、汰久治さんから電話があり「育三さん！来月モロカイレースあるから、一緒にいって写真撮って下さい！」と。もちろんオッケーです。「人間力」の固まりのような汰久治さんと、モロカイに行ける。彼の仲間たちに会える。これはかけがえのない経験になると一瞬で思う。が、さすがに仕事のスケジュールをどうしようか。２月にパプアニューギニアにいって３月にバリ、５月にアメリカロードトリップ、と思いっきり日本を留守にしてるので仕事がたまっています。でも行きたい。行きました。

ちょうど５月にオープン予定の銀座のKUROBEの黒部さんにお願いして、工期をちょっとずらしてもらい、（ありがとうございます！）他のクライアントの方にもお願いして理解してもらって。ほんとに周りのひとたちに恵まれて幸せです。

そして、椰子の木より高い建物がない、ハワイ諸島最後の楽園、モロカイに上陸。ポリネシア文化が根強く生きている島。飛行機を降りると汰久治さんと一緒にホクレア号に乗っていたメルがさっそく迎えてくれる。いきなりモロカイ島のドンに会ってしまいます。やっぱり静かな迫力のある、ものすごく優しい顔をした本物だな、と空港ですでに感動。

それからモロカイ島をメルや汰久治さんに案内されていろいろな歴史、島の文化を紹介してもらいました。もちろん写真も沢山撮る。

フィッシュポンド。島のひとたちが８００年以上も前から、漁につかっている、自然の湾の形を利用して、石を積み重ね

作った人工の池。島のひとたちが過不足なく食べて行けるよう２７個のフィッシュポンドがあるそうです。写真を撮りながらであったフィッシュポンドの管理人Hannoは誇らしげに言ってました、

「俺らは、必要なときに、必要なものを、必要なだけ獲る」。

「先人たちが何百年後の子孫のことも考えて作ってきてくれた物を俺も次の世代のためにメンテナンスしてる。いい仕事だろ？」と。獲れるだけ獲って他の島にも売りに行こう！とか思わないように、きちんと必要な分が獲れるだけのフィッシュポンドの数。そして、漁だけではなく養殖にもつかわれてきちんと長期的視点でサイクルも考えている。この２点だけでも先祖から受け継いだ財産がすごく叡智の詰まったものだと思います。そして、フィッシュポンドをつくるために運ばれてきてる石は山の上から運ばれた岩。自然の力をねじ伏せてつくる物ではなく、潮の満ち引きなど自然の力と共に作るもの。

だから、先人から受け継いだ叡智と財産を大切に次世代へ渡す。そんな場所。

そして、そこで沢山の写真を撮りました。フィッシュポンドやそれを管理してるHannoさんとか。

が、帰国して、現像してみると、どうもフィッシュポンドの写真が納得いくものが撮れていません。びっくり。フィッシュポンドの写真だけがすべて納得がいきません。被写体になにか遠慮してるというか、そんなかんじでした。

やっぱりもう一度行くしかない、と。

今度は９月に行ってきました。４月に行って写真に撮った人に写真をわたし、展覧会で使用することを伝え了承を得るためもありますが、やはりもう一度フィッシュポンドを撮りたい。そんな思いで。

ぼくは旅先で会った人の写真を撮って、帰国してプリントして、その人に渡す（か、送る）。そこで作品が完成すると思っています。９月に再度行ったときも、メルやエディー、彼らの友人たちに写真を渡す事ができました。Hannoだけは、行ったときに留守で会えなかったので、そこにいた友人の人に渡すようにお願いしましたが。

そんなわけで、９月。フィッシュポンド巡りをしながら写真を撮っていました。気に入ったフィッシュポンドを見つけ、写真を撮っていたら、すぐそばに管理人の小屋があったので、一言声をかけてもう少し近くから撮らせてもらおうと、呼んでみたら、出てきました、前歯が一本ぬけたごっつい、おおきい、怖そうなポリネシアンが不機嫌そうに。

しょうがないので、フィッシュポンドの写真を撮りたいから撮らせてくれないか？頼んでみたら。「なんで？」

「あなたたちの先人の知恵が詰まったフィシュポンドを写真に撮り、自分の国にその叡智を紹介したいから」みたいなことを伝えると、もう満面の笑顔になって「いいよいいよ、なにやってもいいよ」と。まあ座って一緒に食べようと、昨日ハントした鹿の肉をごちそうしてくれました。それがToni。Toniの写真もいいのが撮れたので、今度の展覧会の時に展示しようと思います。Toniの息子がKamakaniといって、まだ若い青年。彼が日々のフィッシュポンドの管理をしているらしいです。Kamakaniにお願いして、フィッシュポンドの中に入ってそこから、ゲートを撮影しました。それがこの写真です。潮の満ち引きでここから魚が入ったり出たり、幼魚は自由にではいりできて、成体するとでれなくなったり、そんな絶妙な加減がこのゲートに詰まっているらしいです。８００年前の人が作ったものが現代でも受け継がれ機能している。

そんな先人のパワーを感じる場所。

"Power spot #3 "　写真展at NALUcafe

2011-11-22T23:36:00.001+09:00

写真展作品紹介第３弾"Power spot #3"

Power spot#3 photographed in Sedona

この写真もひきつづきセドナ。町のはずれのほう。トレイルの途中にあるなんのことはないちょっと開けた平地のなかにひっそりと固まっているサボテン。午後３時頃ここを通り、「ここに夕日があたってサボテンが立体的にうきでたらすごい綺麗だろうなー」と思い。それから日が暮れるまで、太陽の光がまるでステージ上の役者を演出してるようにドラマチックにサボテンの表情を変えさせていく様子をビスケット食べたりしながら何時間も眺めてました。しかもちょうど座り心地のよい岩もあったし。なんてヒマな。といってしまえばそれまでですが、僕にとってものすごく贅沢な時間です。東京でこれをしてたら、ちょっと大丈夫この人ってかんじですが、旅の途中ですから。一人で旅する一番のいいところですよね。好きな場所ですきなだけ留まれること。
この太陽の光によるサボテンの舞台。いよいよ日が傾き夕日があたるとクライマックスにさしかかり、サボテンがもうダンスしているかのように。そんな一瞬を切り取った写真です。おもった通りの光の演出というか思った以上でした。
いまでもこの写真をみるとそこの空気の独特の香りを思い出します。
もう一度行こうとしても２度と行く事は出来ない僕だけのパワースポット。まったく同じ太陽の光の演出はないわけだし。
（場所もわすれたので）

"Power spot #2 "　写真展at NALUcafe

2011-11-22T21:48:00.001+09:00

展覧会の写真紹介第２弾です。

Power spot #2 medicine circle

パワースポットとかボルテックスで有名なセドナ。特にここ何年かは雑誌で特集されてすごい人気らしいです。今年の５月サンタフェからLAまでドライブしたときに、立ち寄ってみました。セドナのガイドブックに乗っている「スピリチュアル」な「パワースポット」で「デトックス」体験！とか何のことかよくわからないけど、非常に興味はひかれるので、４大パワースポットと言われる何とかロックのうち３箇所くらい行ってみて、トレイルを歩いて、一人時間を過ごしてみました。確かに気持ちいいし、景色も壮大、大自然のなか、トレイルに一歩踏み込むと人とも会わなし、神秘的な雰囲気もある。

が、わざわざパワースポット！って言うほど、なにも感じない。セドナに来てる他の人とかにも聞いてみると、すごいパワーを感じる！癒される！って恍惚な顔して力説する人がほとんど（白人女性におおかった。）少数だけど僕と同じように確かに、綺麗で壮大な景色だけどそんなにスピリチュアルって感じがしないていうひともちらほら。

自分のことをスピリチュアルだとおもっている僕としては、ちょっと何も感じないのはくやしいので、ひたすら一人で歩く、自然のなかでぼーっとする。をいわゆるパワースポットって紹介されてるところでしてみるがやはりそれほど何も感じず。まあ自分のアンテナが鈍いのか、精神がにごっているのか、または両方かでみんなみたいに感じないのだろうと、さくっと気持ちを切り替え、大自然を楽しむことにスイッチ。べつにパワースポットとか気にしなくても十分楽しい場所です。思う存分トレッキングしたり、クライミングしたり。

そうやって無数のトレイルから選んだトレイルを歩き終えて駐車場の自分の車に戻ろうとすると、となりの車の横にオオカミが！でっかい！僕の一番すきな動物はオオカミ。たとえ食われそうになっても戦おうとオオカミに近づいていき、よく見ると、ちゃんと首輪をして、繋がれてました。「なんだ犬か」と。

「オオカミかと思った」と飼い主に話しかけたところ、３／４オオカミだよ、と。そうか半分オオカミなんだね！といったら頑固に「いや４分の３オオカミ」と、かぶせぎみに答えるおばさん。

このおばさんは名をDonnaといい、１０年以上前にシカゴからセドナを訪れ、気にいってそのまま住み着いたそう。（そんな人ばっかりですここは）フラッグスタッフという近くの町で看護士の仕事をして、セドナにすんでいる。４分の３オオカミと遊んだりしてるうちに、いろいろと話はずんで、パワースポットって紹介されてるところに行っても何も感じなかった、みたいな話をしたら、Donnaは笑いながら「じゃあ、とっておきの場所をおしえてあげる」と。なんかこのおばさん、ただものじゃないなと思ってたら、昔から神学や宗教学を専攻していて、いろんなことを知っているうえにほんとに「スピリチュアル」なかんじ。セドナの町中で「スピリチュアル」で売っている占い師みたいなものではない、自然なかんじで。そして、すごい詳しくその「とっておきの場所」への行き方を教えてくれました。

話が長くなりましたが、この写真はDonnaが教えてくれた場所。

ものすごいわかりずらい場所にあって、たどり着くまでにくろうしましたが、ちょっと小高い丘に３つの神聖な場所が共存してました。キリスト教の建物、チベット仏教の祭壇とテント、そして、この写真のネイティブアメリカンのためのmedicine circle。

この場所にいった時、空気がものすごい静に張りつめ、静かな大きな力、神聖なパワーを感じました。これか！って感じですね。そこにながい間すわって、心で深呼吸してました。

感動したのが、違う宗教がその神聖なパワースポットを共有していたこと。（もしかしたら、共有するまでにすったもんだあったのかもしれませんが）宗教のちがいが戦争に発展することもあるなか、

この共有するということ。すごく大切だと思います。

そしてその場所のパワーに沿って、先人の叡智でその力を増長するように祭壇やサークルが作られたのでしょう。

アメリカってすごいのが、どんな奥にいってもこんな標識があってきちんとトレイル名が表記されてる。

でも標識がない分かれ道はこうやって自分でやじるしを作っておかないと帰りに迷って遭難します。

そんなこんなで、こんな道をひたすら歩く。走る。
なんで誰にも会わないんだろうって不思議です。
無数にトレイルがあるので、かぶらないのでしょうか。

有名な「パワースポット」のカセドラルロック。

ここは徒歩数分でいけます。

Donnaと４分の３オオカミ。立ち上がったらDonnaとおなじくらいの身長です。

"Power spot #1"　写真展at NALUcafe

2011-11-21T22:43:00.001+09:00

しばらくは１１月末まで表参道NALUcafeにて開催している僕の写真展の作品を紹介していきます。

Power spot #1 Joshua Tree N.P.

そう。1987年、U2のアルバムのタイトルにもなったジョシュアツリー。中学生の時に聞きまくっていた。カセットテープで。いままでアルバムを通しで何枚回聞いたことか。この前のアルバム「焔」も好きだし、この後にでた「Rattle and Hum」も好きだけどやっぱりU2のマイベストはJoshua Tree。そんなガキのころアントン・コービンの撮ったジョシュアツリーの写真に強烈に衝撃をうけました。どんな衝撃かはまだ子供なので、もちろん言葉であらわせません。が、この場所にいつか行ってみたい。とwhere the street has no name を聞きながら思ってました。それからはや２４年。いまだにこのアルバムをよく聞いているのに、すっかりそんなことも忘れてた今年の５月、サンタフェからLAに一人でドライブしてる途中、ブライスを出発してつぎにどこによろうかなーと飯をたべながらダイナーで地図を見てると、、、Joshua Tree 発見！一人でプチ興奮状態で昔の思い出が洪水状態。頭の中でエッジの奏でるディレイがかかりまくったリフがぐるぐる。高まる気持ちでジョシュアツリーナショナルパークへ。

LAから東に240km行った南カルフォルニアにある国立公園。公園といってもただの砂漠みたいなところです。モハベ砂漠。

インターステート10を降りたあたりの案内所でナショナルパークの地図とガイドをもらう。沢山のトレイルが、、そのまま公園内に車でいって、２日間一人トレイルラン、トレッキング、ロッククライミングと朝から日が暮れるまで思いっきり遊びました。だーれもいないのでトレイルを裸で太陽の光と乾いた空気を全身で感じながら駆け巡る。（短パンはもちろん履いてます）パワーをつかってもつかってもまたパワーが湧いてくる。そんな僕流勝手なパワースポット。

そして、広大な土地のほとんどが砂漠っぽいかんじにジョシュアツリーや巨大な岩がごろごろした地球ばなれした景色。まさに子供の時にU２のジャケットを見ていろんな思いを馳せていた地。

大自然なのにものすごく静。普通、自然の中にいるとうるさいくらいいろいろな鳴き声や音がするのに。風もなくたまに動物が動くカサカサっていう音がものすごく大きく響く。観光客も一日いて何人にしか会わない。トレイルを歩いてるときは全く人に会わない。

巨大な「静」につつまれてるけど躍動感を感じる土地。

殺伐としてるけど、ものすごく懐が深い暖かみを感じる場所。

そこに一人座って、なにもせず、ただぼーっと景色をみている。

そんな時に撮った写真です。

Hummer cafe "sky terrace africa"

2011-11-21T21:51:00.001+09:00

Graphic for sky terrace Africa in Hummer complex

きのうの嚴の祝勝会パーティーに来てくれたみなさんはお分かりだと思いますが、パーティーの会場で使わせてもらったハマーカフェの屋上にオープンするラウンジ、スカイテラスアフリカの床の壁画です。（床も壁画っていうのか？天井は天井画っていうけど床画ってなんか響きわるいし）この原画を元に黒でアウトラインを今年の夏の炎天下のなか裸で楽しく屋上にローラーで描いて、色は指定し業者様に塗っていただきました。そして昨日は自分の作った空間で営業開始する前にお願いして初パーティーを開きました。なんて幸せな事でしょう。（営業開始は年開けを予定してます）

そして、なによりも昨日のパーティーに来ていただいた皆さん、そして手伝ってくれた仲間たち、ハマーカフェの皆さんありがとうございました！
嚴を始めとしたプロの選手たち、当日試合のあとにも関わらず来て手伝ってくれた嚴の後輩のこうじ君、プロビーチバレーの松山選手やいろんなアスリートの方々。ジャンルは違えどマインドを同じくするひとたちがうまく交流できたのでは、と思います。新しい出会いがその選手のファン層拡大にすこしでも役に立てばと願います。日々確実にファンを増やして行く、それもプロとしての大切な仕事だと思いますので。プロと呼ばれる人が、自分の活動で食べて行ける土壌を、自分たちで切り開いて行けるようになる。きのうのパーティーもそういう目標の一環でした。地道ですが、確実にすこしづつそんな土壌を僕たちの世代で築いていけたらと思います。超地道な積み重ねをひとりひとりがやって行けば確実に変わるはずです。プロが日々ハードなトレーニングに耐えてチャンピオンになっても、バイトしないと食べて行けない。そんな環境をみなで変えていきましょう。
好きでやってるんだからそれでもいいじゃん。っていう意見もあるでしょうが、じゃあプロってなに？という疑問が、、、
やはりそれは選手一人一人が自分にとってのプロの定義を考えることから始まると思います。それが第一歩。
僕も日々考えて、行動して、トライ＆エラーを重ねてます。みんなに支えられながら。幸せなことです。感謝。

”Power spot /Power people” 写真展

2011-11-19T23:52:00.001+09:00

"Powere spot / Power people " An exhibition by Fujimura,Ikuzo

2011/11/19-11/30 at NALU cafe

藤村育三写真展

いろいろと暗いニュースが多い2011年。

そんななか今年もいろんな場所へ旅して沢山の人と出会い、

いろんなインスピレーションや力をもらいました。

現代の都会人が失いつつある、自然とともに生きる力や知恵、「人間力」。

そんなパワーを感じさせる人々や、先人の叡智を感じる土地、

そこにいるだけで力を感じる土地や地球の鼓動を感じる場所。

僕にとってのPower spot & Power people。

ここからもらったパワーで毎日を大切に今日という一日を充実させる。

がんばれ日本！とかのまえに、まず自分ががんばります。

いやー今日会場を設置してきて一段落。
最近は仕事の他にばたばたとしてました。先々週のゴミコン展示会、先週のニューヨークの展示そして、今日。
久しぶりの個展。来年はいろいろとまた展示活動を再開していこうと思う。そのウォーミングアップの意味もある。この展覧会。個々の作品に込めた意図を繋げて行き、開場全体で流れをつくりコンセプトを明確にし、会場の空気を作って行く。この作業はひさしぶりでしたが、緊張感がありいいものです。今年もいろいろなところに旅をし、沢山の人に会い、かけがいのない経験をして、多々のインスピレーションとパワーを得ました。そんな旅の一つ、４月にいったモロカイに一緒にいった汰久治さんから早速、彼のフェイスブックでも宣伝してくれるとのメールが。汰久治さんのおかげでいきなり、ディープなモロカイ島と島の人々に触れる事ができ、先月もう一度モロカイに今度は眞理子と行ったとき、そのときに撮った写真を島のひとたちにも渡すことができました。今回の展示で被写体として映っているメルにも直接、メルの写真を展覧会で使うよ！と伝えてきました。
モロカイの様子は汰久治さんのサイトにも詳しくのってます。www.arakitakuji.com/ライフスタイル／モロカイチャレンジ2011/

とにかくこの展示は、今年旅して出会った「人間力」を感じる場所と人。
それらを僕なりに丁寧に撮っていった旅の日記シリーズから選んで展示しています。
そして、額縁も半分以上は廃材を使って手作り。額縁のことはまたこんど詳しく書きます。

会場のNALUcafeさんいろいろとありがとうございます。月末まで宜しくお願い致します！
来週は一つ一つの作品の背景を紹介していきたいと思います。

T-shirt ASAGIRI JAM 2011

2011-11-17T00:56:00.001+09:00

T-shirt design for Asagiri JAM 2011

今年の朝霧ジャムTシャツ。メンズはフロントポケット付き。ポケットの上からワイルドにプリント。ボディーもワンウォッシュでよれていい感じに仕上がりました。

それにしても最近は、出かけるたびにばったり知人や友人によく会う。必ず会う。ちょっと近くにおやつ買いにとか、でも。そしてきのうも打ち合わせで原宿に行った帰りにあるいていたら、写真家のCHARさんにばったり。パプアニューギニアで２年連続ご一緒させてもらった人だけど、たぶん東京で会うの初めて。なんとちょうど原宿で写真を展示していたみたいでした。残念ながら見逃してしまったけど、見たかったなー。でも本人にあえて良かったです。不思議と仕事や制作の調子がよいときは、ばったり知人に出会う回数もおおくなります。運命論者ではないけれど、会うベき人は自然と会えます。逆にうまくアポがとれないとか、会いずらい人は会わなくてもいい人なのかな。ばったり会ったり、自然と会う人のほうが、仕事や遊びも一緒にやっててうまくいきますね。物事がうまくいってるときはそういう「引きの強さ」みたいのがあって「ばったり」が増えるんでしょう。そして、夜渋谷で最後の打ち合わせのあと、お腹がへったので、焼肉ゆうじに一人で食べにいったところ、まえからゆうじさんが僕に紹介したかったという人もたまたも一人できていた！ので２人でカウンターでならんで食べてきました。いろんな人にばったり会える事に感謝。明日もいろんな人に再会できますように。

Asagiri JAM festival Tshirt. The washed-out color turned out to be really nice ,i guess.

I meet my friends by chance a lot. whenever i go out ,i always see someone i know almost all the time.yesterday I bump into Char the photographer in harajyuku for the first time in Tokyo. we went to PNG together twice but never met in tokyo before..
looks like when the things go well , i bump into more people . "you meet people who you supposed to see."kinda things..
And i went to have dinner to "Yuji"my friends restaurant and also saw the person who Yuji always wanted me to see.
what a nice coinsidence.

T-shirt SAND BLOCK for training

2011-11-16T12:18:00.001+09:00

T-shirt design for SAND BLOCK training ver.

前にも紹介したサンドロックのT−シャツ。これはトレーニング時に使えるようにメッシュTシャツです。実際に試合とか見に行って、アップ用のコートで試合前に選手達がこのTシャツを着てくれてるのを見れたりして嬉しいですね。やっぱり身につけるものなので、人が着て初めて完成って思います。なのでデザインするときもこんな人が、こんな状況で着てほしいと想像しながら作ってます。これも選手がビーチで青空をバックに着て映えるように、と。
Tシャツだけで完成されてしまっていてこれっかっこいいなって思っても、着てみるとそうでもなかったり、、逆にちょっとなにか足りないかな、寂しいかなっていうくらいのデザインだと着てみるとしっくりきたり。なので、僕は身につけるものをデザインするときは、身につけた状態が完成。というスタンスで作っています。そこがたまにお客さんに伝わりづらいところですね。サンドブロックの方は完全に任せてくれたのでやりやすかったです。ありがとうございます。このメッシュTシャツは僕もトレーニングの時に愛用してます。

T-shirt Bar Matahari

2011-11-14T22:58:00.001+09:00

T-shirt design for Matahari

先日、映像をアップしてから、ブログの調子が悪い。というか、僕がよくわからないので、アップの仕方がわるかったのかも。You tubeにあげてから、リンクをここに貼った方がいいのだろうか？アップロード中ですと表記が１時間くらいあって、しばらく固まってました。というわけで、しばらくはTシャツシリーズで行きます。

これは元々代官山にオープンし、今は恵比寿に移転したバーマタハリの１周年記念T-シャツ。自分の作った店の周年パーティーとかに顔を出すのは気持ちのいいものです。オーナーのノリも店長のコヤマさんもサーファーです。ロゴや名刺、ショップカードや店舗内装、メニューなどここもトータルでデザインさせてもらいました。

そういえば、最近行ってないないので、近いうちに顔をだしに行こう。

左がスタッフ用T−シャツ。サーフボードは店内ディスプレイ用。（もちろん普通に使用できます。）

Video for the Jewelry show

2011-11-11T18:04:00.001+09:00

Video for a jewelry show "A New Beginning... Rebirth" by Melissa International in RH gallery in NY

all the photo and video taken and edited by Ikuzo Fujimura and music specially made by marter

First time uploading a video ...初めて映像をアップしてみました。

Creative Diary

Things you own end up owing you

No TV Yes Life

Last day of Tom Freund Japan Tour

Surf in PNG

Dog portrait "KUMI"

Keep paddling

Tom Freund Japan Tour 2012 at Ayabe Kyoto

Tom Freund Japan tour 2012 at Ayabe,Kyoto

on the road , Tom Freund Japan tour

on the road ---- Nose,Osaka

portrait of Saito,Hodaka

on the road , Bali

Fuji Rock Festival T-shirt Tags 2011

おっさん

Fuji Rock T-shirt Tags 2010

Fuji Rock Festival T-shirt Tags 2009

Sumo Wrestler's Yukata 浴衣 時天空

Sumo wrestling 化粧回し 双大竜

Drawings for "Horizon",,,and Vermeer exhibition

Sumo wrestling 化粧回し 土佐豊

Sumo wrestling 化粧回し 時天空

an old man in Meiwok Village, PNG

Auto Salon 2012 SUV Grandprix H1 lowdown

Surfing Kids Programme 2012 T-shirt

Portrait of Horiguchi, Shinpei

from Papua Newguinea

To Papua Newguinea

Shimana sataaandagi Okinawa snack

Little artists in PNG

Kokuto Jimami Okinawa snack

Kuruzata Andagi Okinawa snack

Boxing gown for Gen Shiyo

Ultra lowdown H1 at AUTO Salon 2012

琴

"Chinsuko" Okinawa snack

Ultra Lowdown H1

Nothing like the Sun

Happy New Year

New years eve 信念

Logo for FUJII Accounting Firm

Boxing globe

Solo Inc.

SKP Logo Papua Newguinea

Keep paddling

Custom painted H1 pick up

KMJ - E

custom painted Hummer H1

One more time

PAX Creation envelope

Yacht "geronimo"

New years card PAX2006

New years card PAX2007

New years card PAX2009

New years card PAX2010

New years card PAX2011

Hokkaido

T-shirt for 三宅島「遊」

Tazya 2 達屋２号店 施行風景

Tazya 2 達屋２号店 ２周年

Fujirock chair

Painting "untitled"

Painting "counting the growth rings of a tree,,,"

Thanks!

Last day "Power spot /Power people" 写真展

Side story "Power spot /Power people 写真展

Side story " Power spot / Power people" 写真展

Sidestory "Power spot /Power people" 写真展

"A mother and a baby" "Venessa" 写真展@NALUcafe 2011

"Takuji Araki ” 写真展 @NALUcafe 2011

"Mel and Donna" 写真展@NALUcafe 2011

"Mel Paoa" 写真展@NALUcafe 2011

"Power spot #4 " 写真展＠NALUcafe

" Fishpond " 写真展at NALUcafe

"Power spot #3 " 写真展at NALUcafe

"Power spot #2 " 写真展at NALUcafe

"Power spot #1" 写真展at NALUcafe

Hummer cafe "sky terrace africa"

”Power spot /Power people” 写真展

T-shirt ASAGIRI JAM 2011

Sumo Wrestler's Yukata 浴衣時天空

Sumo wrestling 化粧回し双大竜

Sumo wrestling 化粧回し土佐豊

Sumo wrestling 化粧回し時天空

Tazya 2 達屋２号店　施行風景

Tazya 2 達屋２号店　２周年

Painting　"counting the growth rings of a tree,,,"

"Takuji Araki ”　写真展 @NALUcafe 2011

"Power spot #4 " 　写真展＠NALUcafe

"Power spot #3 "　写真展at NALUcafe

"Power spot #2 "　写真展at NALUcafe

"Power spot #1"　写真展at NALUcafe